生于1984 第202节
江湖传闻，吴景性格直爽，说话做事讲究义气二字，他之所以这么看得起恺恺王，肯定是因为这货是许辉推荐的呗！
恺恺王突然泛起一股奇怪的思绪，仿佛面前的吴景真的就是自己一位特别熟识的大哥。
连剧组最大牌的演员都这么随性，整个剧组的氛围能差到哪去？
……
上午九点拜机，晚上开拍，下午的时候许辉领着吴景、邓朝就在影视城外围接受了当电视台的采访。
拿了人家两千万，总要做点什么，这玩意没得说。
来了一个挺可爱的妹子，先是用粤语叽里呱啦对着摄像机说了一通，然后目光锁定炮辉，直接无视了吴景还有邓朝……
没办法，颜值压制！
许辉例行公事般回答了妹子的提问，顺便帮着推销了一下佛山，旁边的那位没出镜的领导各种点头，大概是对许辉的识相很满意。
末了，妹子问了一句：“你喜欢什么样的女生呢？”
“嗯，性格善良的……”
吴景、邓朝两个人的嫌弃都快写到脸上了
‘就你丫还讲性格？不是只看脸吗？’
炮辉要是知道这两人的心理活动，估计会怼一句：“老子还看腿！”
好容易结束采访，许辉把妹子留下来的名片随手揣进兜里，领着两人走进了南海影视城。
《黄飞鸿》正式开拍了！
第八十五章 群像
话说《黄飞鸿》这部电影的造型其实蛮简单的，毕竟属于年代戏，按照清末的造型设计就行了。
清末的造型，辫子、长衫加布鞋。
要说国内的武打演员，能演出黄飞鸿那种一代宗师气度的除了李莲杰真的没有谁了。
不过，吴景化完妆之后，配合他一米七五的身高至少在气势上要比李莲杰稍微高了那么一点。
许辉之所以认定了吴景，除了因为没有更好的选择之外，最主要的，吴景跟李莲杰很相似。
都顶着一张娃娃脸出道，出道就是男一号！
武术功底方面，吴景擅长的同样是北派武学，北派武学讲究大开大合，镜头展示效果来看，较南派武学而言，北派会好看很多。
至于梁宽这个人物，原本徐老怪是准备将他打造成不弱于黄飞鸿的荧幕形象，所以才找了元飚扮演。
九十年代初的元飚在地位上并不弱于李莲杰，那个时候，大哥成在日本的人气都比不上元飚！
徐老怪曾在一次访谈中透露，最初觉得狄龍可以演黄飞鸿，代表“中国传统的固执”；周闰发可以演梁宽，代表“市井心态”，“两者的对比及冲突会很好看”。
周闰发演梁宽，可见他把梁宽的地位太高到了什么程度！
关得兴版本的几部《黄飞鸿》，梁宽的打戏是最多的，甚至比主角黄飞鸿还要多，估计元飚当初接下这个角色也是奔着可以大放异彩的想法去的。
剧本方面，包括剧集方面，还是给了梁宽很多浓墨重彩的，第一部里和十三姨的纠葛很多，包括和严振东的，引出反派一系列人物，是很重要的一条线，不是之一，第一部剧情基本就是靠他推的！
可惜，黄飞鸿是李莲杰演的，从电影呈现出的效果来看，李莲杰的主角光环太过强势，深深把属于梁宽的光芒压了下去。
于是第二部找了莫邵聪来扮演，梁宽也彻底沦为配角。
邓朝接到剧本的时候，许辉在剧本上写的很清楚：男配角：梁宽；
老实说，邓朝如今算是内地一干小生里混得最好的之一了，有着《绣春刀》男主的加持，怎么着也能在大制作出演男一号了。
甚至冯晓刚都不计前嫌《唐山大地震》找了他演男二号方达！
看重的当然是他的票房号召力！
邓朝考虑过辞演《黄飞鸿》，毕竟他手上还有《四大名捕》，那是陈嘉上导演的作品，他是男一号。
不过，想到当初拍摄《绣春刀》的时候，许辉说了‘以后吴景哥当主角，朝哥当配角！’
就算为了完后才能当初的承诺，这个角色他也得接了！
……
下午时候开拍第一场戏，炮辉想着第一场嘛，来个好兆头，于是挑了茶楼的一段戏，也就是电影正式开始的黄飞鸿、十三姨亮相的戏份。
嗯，导演想试一下女一号的演技……
演员们已经就位，这是场群戏，扮演干舅公的演员是英达，就几句台词，许辉挺不好意思麻烦人家的，不过，一部大制作的电影总要有几个能真正撑得住场面的老戏骨，许辉还是厚着脸皮拜访了人艺，扒拉来了几个老戏骨。
不止是英达，扮演老赵，也就是死了鸟的那位的演员许辉找了杨里新；
刘永福，许辉找了何兵……
清一色的老戏骨！
这帮老戏骨看了许辉的《黄飞鸿》剧本，还有厚厚的一沓角色小传，知道这货这次玩的有多大，也很乐意帮他一把，当然，吴钢老师担当说客也占了很大一部分的原因。
不过，这些人毕竟有本职工作，也就是人艺话剧的演出，所以，许辉要在三天内结束这些演员的戏份，好放他们回去，这也是开机第一天拍摄这段的原因。
其他的演员都在当地找了群演，本身这场戏要展现的就是清末佛山的纷乱，所以，这些人群演也不需要做什么，坐在茶楼吹牛逼就成。
这段戏细分成三拨，有远景，也就是海上火轮的鸣笛，这玩意可以后期加入；
楼下有一波戏份，显示清末佛山街道的繁忙与杂乱：街道上人来人往前往，有官兵押解的赶赴刑场的囚犯，也有传道的西方宗教，大声唱着教会的歌曲‘哈利路亚’，来回来去就这一句……
按照正常的思路，如果时间充裕或者许辉不太愿意放权的话，可以先把楼上的戏份拍完，然后再拍楼下的戏份。
许辉从来不是这种导演，他很愿意提携新导演。
街道上得戏份由B剧组的导演路洋负责，许辉当然知道路洋是谁，所以才把他带到了黄飞鸿剧组担当起了自己的二把手，也就是副导演。
半小时左右，剧组准备妥当。
场记一打板：“ACTION！”
镜头像是扩散一般扫视着在场的每一位演员，最大限度的还原清末的世界……
“咔！”
才开机没到三秒，许辉直接从监视器后方站了起来，走到一位群演身边：“把你脖子上的金项链藏好，不要露出来！”
且不说清朝有没有人戴金项链，关键这个项链的图形居然是奥运福娃的样式，你丫穿越了吗？
“再检查一下，一定不能出现任何纰漏！”
这句话是说给在场的群演们听的。
南海影视城不比横店，群演不算太多，但也不少，能参与《黄飞鸿》绝对是很多群演的目标，倘若能被许辉看走红演个配角什么的，指不定能像王宝宝似的程红了呢！
呵呵，宝宝不仅走红了，还被绿了，关键还让全国人民知晓了……
折腾了十几分钟，再次开拍。
镜头扫过演员群像，群演的声音传来：“张翁，你现在可威风了，能跟洋鬼子做生意！”
英达的大特写出现在镜头上，他手里拿着烟斗，表情略微有些得意：“没办法，在老家混不上饭吃，只好去英国当年做马，嘿嘿……”
“老赵带了只贵妃雀来跟你照相，这只鸟最近可是出尽了风头！”
许辉盯着监视器，一只活蹦乱跳的青色贵妃鸟在笼子里蹦来蹦去……
“照相啊，小意思，待会，你也来几张！”
“真是拖您关照了！”
“咔！过！”
许辉点了点头，老戏骨就是不一样，甭管英达在做人方面有没有问题，至少人家在演戏的时候很有分寸，带动着两个群演表情也挺丰富。
挺生活化的。
第八十六章 严格要求
演员的表演，尤其是大荧幕演员，当然是越生活化越好。
这样才能展示最自然的状态。
很多老前辈面对细节的时候，给出了教科书般的反应。
于是，这样一来，很多演员就会下意识的陷入模式化，也就是按照老前辈的表演而表演。
最简单的例子，影视剧里面，总会有女丫鬟或者女主煎药的情节，手被烫了，然后你就会看到她一定会会拿手摸耳朵，好像这样处理一下，手就不烫了。
简直扯淡！
烫手应该吹气，揪什么耳朵……
好在这部电影不怎么需要这样的镜头。
……
第二场戏就是黄飞鸿出场，还有他跟十三姨初次见面的场景。
“灯光就位！”
“摄影OK！”
“ACTION！”
话音方落，就看到吴景穿着一身崭新的长衫从人群中走了过来。
“黄师傅，早！”