重生之最强人生 第1389节
温润如玉这个词，就是为他专门量身定做的。
他这么问话，肯定是有深思熟虑的考虑。
反正自己什么也不是，也没有什么好失去的，那还不如坦白一点。
思索之下，王嘉卫回道：“凭我的不放弃，并且愿意一直为自己的理想而努力。虽然我天赋不算好，但我相信只要我肯认真去做，那么一定能成功的！”
王嘉卫有没有天赋？
当然有！
而且是极其出色的天赋。
他对于捕捉画面的镜头感，还有那种玄而又玄、却又能打动观众的一瞬间画面，有着非常敏锐的直觉。
有时候，我们看电影并不会因为这部电影全程燃爆，而深深的记住它。
比如说漫威的电影，你只是当时看了也就看了，过后也就忘了。
可另外一些电影，或许它当时你感觉不是那么的好，甚至是有些糟糕，但等到你日后回想起来，想到那里面的一个画面和一句话，你就会忽然陷入其中，无法忘记。
比如那个凄美到无与伦比的无脚鸟，比如苏丽珍和周慕云一次次的擦肩而过，比如独自一人坐在地铁上的黎耀辉……
这些都是王嘉卫带给我们的。
不能说每个人都认为是经典，但里面的很多片段，却是非常的让人有感触。
这样的画面和感觉，在华国内地，只有另一个导演能表现得出来。
他就是我们的国师大人。
能和张呓谋相提并论，王嘉卫的天赋还不了得，那真不知道什么人才能当文艺大导演了。
王嘉卫现在说的，其实就是他以后去实践的。
从1988年的《旺角卡门》出道，直到30年之后的2018年，王嘉卫只有10部作品问世，平均三年拍一部。
他拍每一部电影都很认真。
你可以说王嘉卫拍得不好看，可以说王嘉卫是浪费大王，但绝对没有人说他不认真。
他自己拍的都没有烂片。
这些全都靠他自己的细心打磨，一幅画面一幅画面的拍好，才最终出来了这种良好的效果。
“最近英国的国宝级导演大卫里恩先生，正准备拍一部英国作家福特斯的小说《印度之旅》。”殷俊缓缓的道，“这是联艺电影公司投资的，他现在正在好莱坞和英国筹备剧组，你收拾一下，这儿就去美国吧，做大卫里恩的导演助理。”
王嘉卫眼睛一亮，兴奋的脱口而出：“我读过《印度之旅》这本书！我也喜欢看大卫里恩先生的电影！！”
殷俊微微一愣，旋即笑了起来。
差点忘记了，王嘉卫可也是很喜欢同性题材的，福特斯这个同性作家写出来的书，说不定和他还有点缘分。
大卫里恩和王嘉卫也有点相像。
两人这辈子拍的电影都很少，选题也是同样的严谨，不喜欢商业运作的电影……
但是两人也有不一样的地方。
大卫里恩拍的电影，虽然寓意深刻又充满着文艺气息的表达，但人家的电影普通人都能看懂。
王嘉卫的电影，普通人看起来都有些莫名其妙的。
即便是那些看了之后在知乎、豆瓣上洋洋洒洒的写评论的文艺青年们，殷俊也担心他们都没有看懂，只是抽取片段来自我YY罢了。
说不定，让大卫里恩帮着教导一下王嘉卫，会改掉墨镜王的一些坏习惯？
比如说更加有诚意的为观众们呈现一个好的故事，而不是那些破碎的片段，让普罗大众看都看不懂？
这些话，也就是殷俊的想象了。
大卫里恩肯定不会刻意去教导王嘉卫什么，王嘉卫也肯定不会因为大卫里恩，而放弃自己的路。
如果他去学习大卫里恩，那么充其量就是一个小号的大卫里恩，而不是一个王嘉卫。
但谁能说得清楚呢？
万一王嘉卫就是学到了不少的东西，融入到了自己的电影之中，从而比前一世更加懂得怎么拍好一部电影呢？
如果真是那样，殷俊这可是为华语电影造福了。
一个加强版的王嘉卫，不能说超过李垵，但接近李垵的水准，也是很有可能的。
李垵的所有电影知识和理论，几乎全部是来自于美国，所以他的电影里面，绝大部分表现的都是美国的风格，算不得很正统的华语导演。
王嘉卫不同，他的点点滴滴都是来自于中华文化，即便是他会刻意的加入一些西方的风格，但骨子里每一寸都是华国的。
李垵和王嘉卫都拍过同性电影。
一个拍的是《断背山》。
另一个是《春光乍泄》。
《断背山》得到的是奥斯卡最佳导演奖，《春光乍泄》得到了嘎纳最佳导演奖。
华国人在电影上面获得的成就，最高也就是嘎纳电影节了，所以你肯定不能说，《春光乍泄》的档次咖位比起《断背山》要差很多。
即便是同样类型的电影，同样优秀的电影，在表达形式上也是完全不一样的。
对于华国人来说，肯定是《春光乍泄》的感觉更好。
因此，殷俊要推文艺导演的话，肯定是推王嘉卫的好。
王嘉卫带着电影出去，大家都会知道，这是一部来自于东方的电影，来自于华国香江的电影，是属于华国的文化。
李垵的话……
他国籍都是美国，对美国艺术的了解，比东方艺术还要多，出去的时候，人家也从来不说自己是什么华语文化传播者，他只是一个美国文化的传播者而已。
王嘉卫的性子也没有李垵那么的圆滑狡猾，比较好交流和沟通一些。
毕竟他和殷俊都是香江人，又在殷俊的公司工作，即便是以后自己独立门户，受到殷俊的影响也会很大。
王嘉卫也挺有意思。
除开拍电影的时候之外，你几乎找不到他的存在感，他是一个相当低调的人。
这样的导演，用起来就比较放心一些。
再加上了殷俊的约束，他肯定不会像上一世那样的大放厥词，伤害两地电影人之间的感情。
说白了，那几年像是王嘉卫这样的香江电影人，多了去了。
他们纯粹就是因为香江电影完全没落，而内地电影蓬勃发展，而显得有些酸罢了！
……
第1449章 坑人王？调导王？
“这部电影要去印度拍摄，花费的时间会长一些。”殷俊叮嘱的道，“但我希望你能积极的加入剧组，好好的学习一下，国际级别的大导演的做事风格和拍摄手法……你刚才说的，我都记住了。想要真正的成功，一定是要有不懈的努力才能做到，你也要清楚的记住才好！”
“我知道！”
王嘉卫重重的点了点头。
然后他就有些不好意思的挠挠头，“俊少，我能不能问问，您为什么忽然这么看重我？我也没有什么特别突出的地方啊！”
“因为我看了你编剧的电影，觉得你有潜力。”殷俊没有正面回答，不过他还是夹带了私货，“你的表现手法很好，但现在看起，碎片化还有些多，如果能减少这些，多一点连贯通顺，你的电影会更加好看。”
顿了顿，少年又道，“没有人规定，艺术片就必须要这么的高深，这么的玩深沉。你看我的《监狱风云》，看《朱诺》，看《肖申克的救赎》……它们都有着完整的艺术表达！我们常说电影要雅俗共赏，你如果能做到这一步，你的成就一定无可限量。”
王嘉卫若有所思的再次微微点头。
他现在的碎片化风格还远远没有形成，只是脑子里有这样的一个倾向。
他没想到殷俊居然就已经看出来了，不觉感叹天才就是天才，居然能如此敏锐的察觉到自己想要去努力的地方。
虽然王嘉卫不一定会赞同殷俊的说法，可殷俊是这个世界上最伟大的编剧，也是伟大的导演，这么一个伟大的电影家说的话，对于王嘉卫这种还没有出道的电影人来说，影响力当然是巨大的。
在不知不觉之中，便会改变一些王嘉卫的想法。
这也是殷俊对他这么叮嘱的用意所在。
其实王嘉卫也不是那种一开始就往“让别人看不懂”的不归路上周的人。
他的出道作品《旺角卡门》，就非常的好看有意思，虽然也有不少文青的地方，但整体却兼顾了商业和文艺，票房和口碑双丰收。
这也是导致邓桄荣一脚踩进了《阿飞正传》的超级大坑的前提条件。
如果王嘉卫一开始拍的是《阿飞正传》，那么《旺角卡门》肯定没有人给他投资。
最初一片成名，给王嘉卫带来的就是自信心的膨胀。
再加上那他年轻，所以就有点肆意妄为。
于是便有了《阿飞正传》的出现。
要是《阿飞正传》真的仆街到底也就算了，票房出来后被紧急送往医院的邓桄荣，也是没有什么太悲伤的。
但问题在于，《阿飞正传》居然一口气获得了第10届金像奖的5项大奖，其中最重要的四项超级大奖，除了最佳女主角之外，最佳影片、最佳导演和最佳男主角，居然全部被《阿飞正传》得到了！！
这下子邓桄荣就越发的郁闷了。
尼玛我到底是投资了一部什么电影啊？