华娱2000，大唐诗仙！ 第125节

　　杨帆放话自己只是提了点意见，是夏妲大度，才把自己名字加上的。

　　媒体于是又想采访夏妲，杨帆方面则表示夏妲要专心创作，不接受采访！

　　媒体不死心，想绕过杨帆去找夏妲。可惜夏妲这个人就好像不存在这个世界上一样，媒体们找了一大圈，还是徒劳无功。

　　此时的杨帆，依旧在参与《七月与安生》的拍摄。

　　七月觉察到了不对，终于离开小镇，到城市来寻找家明，却发现……家明和安生在一起，于是，好姐妹之间的撕逼开始了。

　　柳意霏取下晾衣架上的性感内衣，语带不屑地说道：“这什么呀？不是不穿吗？不是要自由吗？怎么换风格了？因为杨帆在是不是……额，导演对不起，我说秃噜嘴了。”

　　柳意霏蹲在地上，俏脸羞得通红。徐靓蕾忍着笑说道：“再来！”

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　　柳意霏取下晾衣架上的性感内衣，语带不屑地说道：“这什么呀？不是不穿吗？不是要自由吗？怎么换风格了？因为家明在是不是……家明不喜欢这样的！你想知道家明喜欢什么样的吗？”

　　柳意霏一边说着，一边脱去外套，脱下毛衣，解开衬衫，露出白色内衣，歇斯底里地说道：“家明喜欢这样的，家明就喜欢这样的……噗嗤，导演对不起！”

　　徐靓蕾一阵无语：“怎么又笑场了？”

　　柳意霏指着杨蜜的丰满的胸部，又看看自己的小馒头，尴尬地说道：“我觉得这……太没说服力了。”

　　“噗嗤！”坐在一旁休息的杨帆终于忍不住了！

第114章 华流的诞生

　　《七月与安生》拍了半截就被迫暂停，因为耗时两年的《甄嬛传》终于制作完成。

　　这是杨帆入主唐人之后的第三部电视剧，也是唐人迄今为止投资规模最大，明星阵容最强大的一部电视剧。

　　如今内地古装剧的惯例是拍好后先拿到呆湾中视去播，看看反应。

　　因为呆湾很难找到拍古装剧的外景地，所以岛内以现代剧为主，古装剧就靠引进。

　　然后在内地找个地方台播小规模放映，再试试反应，十拿九稳之后，才上星播出。

　　一套流程走下来，怎么也得七八个月，甚至一年多，有时候地方台试播不理想的话，可能要等几年才能够上星。

　　比如后世被奉为神作的《仙剑奇侠传》，05年就在地方台播出了，结果愣是等到08年才上星。

　　因为这部电视剧播出的时候，遭遇了超多的差评。

　　广大的仙剑游戏粉对这部篡改游戏剧情的烂剧简直是深恶痛绝，结果就把电视台给吓到了。

　　直到后来电视台发现，大家嘴上骂，看起来可是真带劲，舆论反转了，才终于上星播出。

　　像《诛仙》这样直接上星的，主要还是因为杨帆这些年搞出的动静太大，鹏城卫视又刚刚上星，根本买不到好剧，大家才一拍即合。

　　《甄嬛传》在登陆呆湾的时候，唐人影视搞出了很大的阵仗，所有主创一起赴台宣传。

　　去年的这个时候，最强韩剧《大长今》登陆呆湾，不仅创下历年来韩剧最高收视，跃居全岛第一，甚至连本土剧《呆湾龙卷风》也甘拜下风。

　　在东亚三国，宫廷古装大女主剧的巅峰分别是棒子国03年的《大长今》、日子国04年的《大奥》、龙国11年的《甄嬛传》。香江还有一部04年的《金枝欲孽》，不过比前面三尊大神还差点意思。

　　而由于杨帆的乱入，使得《甄嬛传》在05年就很空出世。这样一来，几部神作就凑到了一起，这简直就是东亚女人的福音！

　　岛民在接连看完《大长今》和《大奥》之后（大奥就是后宫的意思），对同类型剧的需求十分强烈，导致制作精良的《甄嬛传》一在呆湾登陆，立刻就引发了收视狂潮。

　　这部《甄嬛传》比原时空还要火得多，因为原时空毕竟是2011年才播，智能手机的普及使得各种APP盛行，娱乐生活多姿多样。不像现在，家庭妇女们大部分只能靠看电视打发时间。

　　《甄嬛传》在呆湾播出后，全岛上下无论明星还是普通民众都争相模仿后宫小主们对话，戏中的经典台词、经典句式都被大家活学活用。

　　更有甚者，有呆湾媒体报道，在近期整容医院的病例中，许多少女要求整成“甄嬛”的样子……

　　蔡依淋、张慧妹等明星更是在公开场合的用力叫卖，阿妹很早迷上《甄嬛传》，无事时就在网上收看，曾经疯狂熬夜一次看10集，现在她在好友里自封为“惠贵人”。

　　而蔡依淋更是入戏，她最喜欢剧中性格刚烈又跋扈的华妃，认为这角色有血有肉。此外，蔡依淋爱在传短信时以“娘娘万福金安”问候。

　　在众星的推波助澜下，呆湾媒体开始纷纷跟进报道。

　　呆湾资深制作人阮虔芷分析该剧的宫斗戏部分引发了呆湾观众的共鸣：“有人开始将嫔妃们之间的争宠比喻为现代职场的勾心斗角，有种接地气的贴近性。此外，爱看感情戏的年轻人也在《甄嬛传》中找到了归宿，王爷与甄嬛的虐心爱情、温太医对甄嬛的默默付出，满足了各个年龄层观众的喜好。”

　　更何况，呆湾是一个很好的流行文化发酵容器。发达的媒体和并不辽阔的疆域，让一件事迅速升温的机会远远高过内地，而整个社会的泛娱乐倾向，让社会名人并不羞于对于大众流行表态，连明星也不吝于为这把火添砖加瓦。

　　这些都加倍刺激着芸芸众生的表现欲，这种表现欲早被综艺明星盛行的风潮豢养着，在社会有着人人关注的热点时加倍爆发出来——就如同国内公众事件发生的时候，公知的慷慨激昂一样，此事登台灯光最明亮。

　　随着《甄嬛传》的收视率不断攀升，有人联想到前两年大陆版《倚天》、《天龙》，以及《诛仙》的热播，竟然创造出了一个新词“华流”！

　　这是“韩流”席卷东亚之后，第二个同类型的热词。

　　杨帆听到这个消息后，有些欣慰，因为“华流”这个词的诞生，代表着华语剧真的走出去了。

　　在原时空，华语古装剧原本在东南亚有着不俗的影响力，在大概十年后，也曾经诞生了“华流”一词。

　　只可惜“华流”还没有成气候，就被“限古令”直接给掐死了。

　　15年的“限古令”规定：所有卫视综合频道黄金时段每月以及年度播出古装剧总集数，不得超过当月和当年黄金时段所有播出剧目总集数的15%。

　　这一僧多粥少局面的出现，使得制作方对古装剧的投入直接减少，电视台为了抢占份额，就改拍恶心的民国偶像剧。

　　这个骚操作使得华语剧集在海外刚刚形成的影响力烟消云散。

　　杨帆不知道在本时空，“华流”会是怎样的结局，不过，如今的龙国比后来更加渴望走出去，在审查制度上也更加宽松，想来结局应该会好一些？

　　提前十年诞生的“华流”，如果能利用这个时间节点提前布局，培养观众，那么就算十年后光腚想收紧，要考虑的东西也会更多吧？

　　在这样的情形之下，杨帆决定推波助澜，给“华流”造势，唐人影视出动了全部主创，前往呆湾进行大规模宣传。

　　甚至《七月与安生》和《诛仙》剧组都不惜放假一周。

　　因为诛仙剧组的刘小庆、周汛，七月剧组的柳意霏都是甄嬛传的主创。

　　刘小庆在《甄嬛传》中演的是皇后娘娘，也就是原版蔡少分那个角色。

　　刘小庆被江文从牢里保释出来后，没有剧组敢用她，杨帆干脆好人做到底，让她演了甄嬛传中的皇后。

　　刘小庆一代影后，演的武则天堪称经典，在甄嬛传中演个皇后自然是绰绰有余，也完全镇得住场子，比原版那个蔡少分好到天上去了。

　　唯一的缺点就是年纪大了点，快50了。不过蔡少分演皇后的时候也快40了。

　　刘小庆可是圈内著名的丫头教教主，60岁了还踏马演16岁的少女呢，这才哪到哪。

　　演完甄嬛传后，她又顺便进了诛仙剧组演师娘苏茹，再把江文拉进来客串了一把师父田不易。以江文的江湖地位，他肯来客串，完全就是为了还人情。

　　杨帆才不管他什么原因呢，肯来就行，这样诛仙的阵容才踏马够强大。老子连配角都是影帝影后你敢信？

　　《甄嬛传》主创阵容中，周汛在呆湾的名气本来就很大，胡哥、柳意霏等三美因为诛仙的热播也有一定的名气。他们一到呆湾之后，就紧锣密鼓地把《康熙来了》、《我猜我猜我猜猜》等节目都上了一遍。

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　　《康熙来了》录制现场。

　　小S很无耻地坐在了胡哥的大腿上，还踏马色眯眯地MO胸，搞得胡哥寒毛都竖起来了。

　　蔡康咏无奈地说道：“你要不要这么色啊？”

　　小S死活不肯起来，还踏马幽怨地说道：“我是可怜潞王，皇上那么多女人，他一个都没有。”

　　潞王就是原版甄嬛传的果郡王，本时空甄嬛传的朝代改成了明朝，雍正那个老阴比换成了万历，同样是老阴比，人设都不用改。

　　而果郡王的角色就换成了万历的弟弟潞王朱翊镠，由胡哥来饰演。

　　蔡康咏无奈地道：“你再赖着不起来的话，小心甄嬛一杯毒酒赐死你！”

　　小S打了个冷颤，夸张地说了一句娘娘饶命，这才不情不愿地起来。

　　小S问陈建兵：“皇上拍这个戏拍得过瘾吗？这么多妃子，还都是床戏！”

　　陈建兵无奈地说道：“床戏是多，但是导演为了省事，两天就拍完了。”

　　小S说道：“怪不得你一脸纵欲过度的样子。”

　　啊这……陈建兵直接无语了。

　　蔡康咏接过话题问道：“是两天连续拍摄的吗？”

　　陈建兵点点头：“对！”

　　“那很厉害啊，因为每个妃子的性格都不一样，所以面对不同妃子的表现，你需要变幻不同的表情和神态才应对吧！”

　　“是啊，上来一个，我就要问，你叫什么？你演那个妃子？又抬上来一个，我又得问一遍，眼花缭乱。”

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第115章 三个人一起拍吻戏

　　等到《甄嬛传》主创从呆湾回来，《鬼吹灯》终于在全球一百多个国家和地区上映完毕，最终票房3.28亿米元，一举创造了华语片的全球最高票房记录。

　　自从90年代好莱坞的电影特效成熟之后，就开始在全球范围一路攻城略地。

　　原来的东方好莱坞香江也是每况愈下，毫无招架之力。陈龙、李联杰这些巨星只能靠动作片来守护港片最后的尊严。

　　然而自从皱兆龙在拍摄《黑客帝国》时，把自己的全套动作以电脑捕捉的方式卖给好莱坞之后，港片连动作优势都没了。

　　皱兆龙演的那个角色原本是属于李联杰的，找李联杰也是剧组希望借助李联杰的动作，为《黑客帝国2》增光添彩。

　　剧组希望李联杰能穿上动作捕捉服装，让他们用电脑把李联杰展示的动作和武术记录下来，李联杰觉得很可怕，因为这样一来，功夫就未必是龙国功夫了。

　　李联杰坦言，剧组为了打动他，甚至开出了一个大到无法想象的报酬，足够他一家人一辈子的开销，然而，最终李联杰还是拒绝了出演《黑客帝国》。

　　说回《鬼吹灯》，这片子之所以能受欢迎，主要就是保留了陈龙三人的动作特色，而特效制作只用在古墓的氛围打造上。

　　如果把陈龙变成超人，各种技能BIUBIU乱放，不仅陈龙不会同意，就算同意了，观众适应不了，票房也大概率扑街。