导演之王2000 第627节
张颂纹已经换了平常穿的衣服，看起来稍稍平凡，就像是普通路人一样，他的外貌身材并不出众。
他进入会议室，虽然面带微笑，并且会望向李声耀的眼睛，不过气势不够。
远远没有戏疯子，没有老戏骨的感觉。
李声耀看着张颂纹，忽然明白了一些事。
张颂纹虽然没有表露出来，但他其实有些自卑，他曾经试镜三百多次，连续失败两年多，这让张颂纹不够自信，他并没有完全的释放自己，没有百分百的投入表演中，没有足够的“忘我”。
“张老师，我要跟你道歉，有一件事没有提前发现。”
“李导好，你跟我不用客气，你说的是什么事。”
“你前面几天的表演，还没有达到我理想中的程度，还是不够好，我刚刚才发现，你直到现在，还没有完全放开了演。”
张颂纹闻言，愣愣看着李声耀，下意识问了一句，“李导，还不够吗？”
“不够，我需要你更加投入，百分百的沉浸在角色中。”
张颂纹闻言，苦笑点点头。
作为一名专业的演员，他自己其实早就有这样的感觉，他一直在努力调整，但总觉得缺点什么，他亦是为此烦恼。
“导演，我不知道怎么回事，不过我会认真考虑这个问题。”
李声耀点点头，他觉得是信心问题，因为以前的遭遇，这个时候的张颂纹在表演的时候，信念不够，有所保留。
他打算给张颂纹灌几碗鸡汤。
“张老师，还记得上一次在这里的谈话吗?
我说过我非常相信你，我选择你，就是因为我觉得你适合，你要有这个信心。”
“我……”
信心一般都是优秀的成绩堆积起来的。
而张颂纹没有过这样的经历，他既没有得到观众的认可，也没有业内奖项的认可。
李声耀接着说道：“今天下午大家都觉得可以，我们要转场了，那时候我觉得还不行，一开始我并没有想明白哪里不行，后来我想起来了，你的表演还不错，但还不够冲击影帝。
这一次金鸡奖，梁家徽依靠《寄生虫》拿到了最佳男演员。
我希望你主演的《海边的大连》，就算没办法拿到欧洲三大的影帝，也能拿金鸡奖的影帝。
明白我的要求吗？以最佳男演员的程度，你的表演还不够。”
张颂纹不可置信的瞪大眼睛，“导演，你要我冲击最佳男演员?”
“是，我希望你可以拿一个最佳男演员，我觉得你有这个实力，我希望你释放你的潜力，把你的所有能量都爆发出来。
同时我会对你高要求，以影帝的标准督促你。”
“我真的可以吗？”
张颂纹还是觉得玄乎。
“你可以的，你好好想想，百分百的投入，百分百的释放自己，倾尽全力的拼一把。”
张颂纹闻言，还是觉得迷迷糊糊的，不过李声耀地位摆在那里，李大导这样看好他，让他非常兴奋。
“导演，我会好好演，不会让你失望。”
“好，以后晚上八点到十点，我找我对戏。”
第576章 困难的戏
雪花纷纷扬扬，自高空落下，形成了一道道雪帘。
冷风吹拂，时左时右。
李声耀拿着一杯热热的豆浆，在片场独自走位。
此时不过八点半，他随着第一辆剧组大巴车来到了片场，和过去一样，早早就开始工作了。
在另一边，张颂纹一身长款羽绒衣，撑着一把黑色雨伞，静静看着远方，他看起来有些忧郁。
昨天晚上李声耀找张颂纹聊天，几碗鸡汤过后，便开始了剧本研讨会，以及对第二天的表演分析。
今天第一辆剧组大巴要出发时，张颂纹跟着过来了。
李声耀不确定张颂纹有没有考虑清楚，接下来的表演能不能达到顶尖水平，不过态度是好的，他愿意给其时间。
此时张颂纹呆呆站在那里，看起来神游天外，实际上是在找状态。
不同的演员找状态的方式不一样。
李声耀小声告诉大鹏，让场工们不要打扰张颂纹。
大概过了一个小时，演员们全部到齐，并且化妆完毕，排练了两遍，便进入了正式的拍摄中。
这一场戏的剧情是张颂纹正在户外铲雪，有人过来通知他，他哥哥去世了，让他回老家，男主角内心悲伤，但面无表情，看起来没啥事。
剧情并不难，表演似乎没啥难度。
最重要的一点是氛围，要把男主角隐匿深处的颓丧，悲伤悄悄展现出来。
《海边的曼彻斯特》开局并没有告诉观众这是一个什么故事，一开始带着一点点悬疑，先是展现了男主角的生活状态，让观众好奇男主角为什么会这么丧，然后才给出答案。
在表演处理上，一开始就需要演员克制情绪，冷漠大于悲伤，内核依旧是无尽的伤痛。
这样含蓄内敛的表演毫无疑问不容易。
张颂纹前几天的演绎其实还算不错，不过就像是李声耀说的一样，还不够惊艳，他需要张颂纹百分百沉浸在角色中，需要这个角色有魅力。
副导演拿着喇叭，大喊一声“开始”。
李声耀坐在导演监视器后边，紧紧盯着显示屏，他昨天找张颂纹聊天，按理来说，就算人家有改变，应该不会那么快。
不过李声耀还是期待张颂纹可以给他惊喜。
毕竟“高启强”是出了名的戏痴。
在李声耀的期待中，张颂纹开始了表扬。
飘扬的白雪中，所有人都紧紧盯着，不久后，一阵热烈的掌声响起。
……
张颂纹的表演有了质的变化，之前他是张颂纹扮演的一个角色，而现在，张颂纹就是男主角，那个沉浸在悲伤中的男人。
他迅速找到了状态，并且发挥越来越好。
张颂纹发挥好，《海边的大连》剧组就推进快。
李声耀非常满意张颂纹的进步，他觉得自己没有选错人。
这一天清晨，久违的太阳缓缓睁开了眼睛，放射出些许阳光。
很多小孩外出打雪仗，他们大声欢呼叫喊。
《海边的大连》剧组今天是一场室内戏，这一场戏是这部电影情绪爆发最激烈的戏。
依照李声耀和副导演们原先的计划，他们本要将这一场戏安排在收尾阶段。
毕竟张颂纹拿到剧本时间太短，李声耀担心依照正常顺序拍摄，张颂纹没办法那么快积累足够的情绪。
而张颂纹最近状态非常好，他主动找到了李声耀，希望可以乘着现在表演状态好，拍摄这一场最难的戏。
这一场戏的剧情是男主角因为大意，害死了自己的两个孩子，他陷入了绝望与无尽的悔恨中。
在警察局录制口供后，他本要离开，但他已经失去了活下去的勇气，忽然发难，抢了一名警察的配枪，随后便要拉开保险，开枪自尽。
然而警察们反应非常快，迅速一拥而上，将他控制住，没有让他自尽成功。
李声耀非常喜欢这一处剧情的设计，在看电影的时候，看到男主角爆发夺枪自尽，就能感受到其心中的无限自责和悲伤。
这一个镜头情绪张力非常强，需要演员有足够强大的爆发力。
开拍之前，张颂纹还在化妆的时候，李声耀就来到了张颂纹旁边，随后向他阐述这个剧情的人物内核。
昨天晚上，两个人研究剧本的时候，李声耀早就跟张颂纹讨论过，不过为了加深印象，李声耀接着对张颂纹讲述。
他之所以如此看重，自然是因为这一场戏太重要了。
这部电影最强烈的情绪爆发点就在这一场戏。
演好了这一场戏，可以说电影成功了百分之五十。
不久后，张颂纹化好妆，随后排练了三遍，确定状态不错，这次正式拍摄。
“啊！”
张颂纹忽然叫喊一声，随后抢下配枪，对着太阳穴就是一枪，但是没有开保险，他立即拿下枪，打开保险。
这短短的三秒钟镜头，张颂纹表演出了悲伤，绝望，忿怒，惊愕，惊慌，从容赴死……
他显然知道这一场戏的重要性，早就认真的排练过不知道多少遍，此时演绎起来非常娴熟，非常完整。
“咔！”
副导演喊卡之后，众人随后热烈鼓掌，不管是演员，还是场工们，对张颂纹的表演都非常佩服。
张颂纹微微皱眉，他低着头，一言不发，完全沉浸在自己的世界。
这是他复盘表演，思考表演的状态。