华娱之别样人生 第128节

即使拥有优质的ip，但如何找到合适的编剧又是一大难题。

中国的编剧行业最显著的一个特点就是重文轻理，同时具备丰厚的科学知识和编剧才能的人少之甚少。

如果寄希望于科幻作家自己当编剧，又存在“隔行”问题，整个的培养过程也较为漫长。

“科幻感”的视觉呈现同样是中国科幻片发展的一大屏障。

一方面，缺乏先进的电视摄像技术，在后期的特效制作方面我国确实有进步，但和欧美电影的后期制作水平相比仍旧有很大的差距。没有了视觉奇观，科幻片就是失去了最大的一个亮点。

另一方面，就是众口难调，缺乏将概念具象化的统一标准。在科幻片中你需要那些不存在于现实世界的东西设计出来，这是一个从无到有的过程，不是简单的画出一个现实中没有的东西就能完事的。

它必须要符合电影的世界观，符合“幻”，也必须符合科学。

科幻是经历了科学、科技、工业的大发展以后，对科学和科技的一种反思的结果，是一个成熟的科技社会的成人童话。

所以每一个科幻片的最终落脚点都是在人文上。就像童话是对现实的一种映射一样，欧美的科幻片也大都是在描绘对科技和战争的反思，科技对于人性的影响等，都是在借着科幻的“壳”来反思现实中的社会问题。

第105章：辩论

孟轻舟向来反感那些说什么中国文化不符合科幻主题的人。

“中国文化中的“中庸”、“和谐”等核心元素与“超级英雄”、“拯救世界”等常见的科幻母题之间难以找到匹配点。”

你这个结论是怎么的出来的？这句莫名其妙的话里至少有两点谬论；

首先“中庸和谐”是官方主流意识，但民间对于“超级英雄”和“拯救世界”并不排斥，从古至今中国人的“英雄情结”与西方各个时代观众是一样的。

中国不缺英雄情节。

其次，“超级英雄”和“拯救世界”不是科幻母题。哪怕是美国科幻片，也绝不是只有“超级英雄”和“拯救世界”的主题，甚至不是主要类别。能说出这种话的，可以断定完全不是一个科幻片爱好者。

孟轻舟和祖风、潘安智讨论了半天，还是决定他自己写一篇随笔形式的文章，发在博客上，算是一个回应。

中国科幻电影面临的最大问题是那些握有大量资源，但却陷入东西方刻板印象、和时代意识脱钩、还欠缺科学素养与开放性思维的电影从业者。

对于追求极致创意的科幻片，当技术细节到位的时候，文化价值、美学价值就出现了。

除了星球大战这样的太空歌剧，其实好莱坞绝大多数科幻电影都是有原著的。

就以好莱坞特效大片的开端之一侏罗纪公园为例，电影很棒，是好莱坞打破文化隔阂席卷全球的代表作品之一，但是它是迈克尔·克莱顿的代表作品，他除了侏罗纪公园以外，其它作品也几乎都被改编为电影。

但是在中国，有一部小说比他更早的在文字里复活恐龙大家知道吗？

《丢了鼻子以后》！

这本书有一个章节就是从琥珀恐龙蛋里孵化恐龙的故事。当然，如果你说蛇颈龙不是恐龙也没问题。

不过如果你说琥珀恐龙蛋孵不出来就是抬杠了，到底只是小说而已，毕竟6500万年前的dna一样早就废了。

这本书是79年的，当年国内有一大批优秀的科幻小说，相应的也要不少科幻电影。

这两者本身就是相辅相成的，一方面小说影响力稍小，需要电影帮忙扩大影响力，另一方面电影也需要小说提供足够优秀的原著。

具体到科幻片来说，从导演到演员，从投资人到管理者，几乎都是一群没有经过科幻文学甚至是科幻片熏陶的人操控，

那么他们在拍科幻片的时候，只能按照他们所熟悉的青春片，动作片，喜剧片等等现有的类型片来做。

因此电影的故事内核和呈现方式上依旧是老一套而已。

谈完国产科幻的弊端，孟轻舟再次提及了作为青年导演，他自己的一些感受。

中国电影发展至今，市场对人才的需求远远超出了人才的储备，特别是电影产业的核心人才——优秀的导演，数量远远不够。

为什么青年导演的提升和成绩难以如愿？

除了年轻导演的艺术积累和实践经验不够等因素外，制片体系和资本环境导致资源大部分集中于老一辈导演，青年导演想要获得资源，极其艰难！

文章的最后还提出了，万重山影视愿意将有限的资金投资那些青年导演的作品，欢迎业内的优秀人才投递作品！

这一篇博客经过公司的斟酌后，发了出去。

没有什么一片哗然，也没人说孟轻舟狂妄自大，因为他说的，很多都是现实和真实的情况。

中戏和北电的几位老师，不止是公开认同他的看法，还积极的在媒体上为青年导演发声。

各大艺校的导演系，都是要恰饭的，能够引起关注，对学校增益不少！

孟轻舟的文章一经发出，让万重山在青年导演心中，也有了那么一点伯乐的意味。

杨蜜总算是借着和同学逛街，偷摸的跑到了紫玉山庄。

没有第一时间去孟轻舟家，而是去看了她和唐妍选的别墅的装修进度，估计还要两个月。

施施然的来到渣男孟的家门口。

进门后，看到客厅茶几上的乱作一团，杨蜜就知道孟轻舟这几天都是一个人在家。

“你就不能自己收拾一下嘛，这么乱！”