华娱之别样人生 第1318节

这部片子里的造型更是莫名其妙，赵新川和周西宇是现实主义的，彭七子又是完全写意的，何安下出场时是很写实的道袍，在赵心川抓药时却穿着一套大红苏格兰格子夹袄。而崔道融这个角色，真的是完全无力了。

又像是一部荒诞喜剧，又像是一部讲深了的正剧，矛盾，冲突，风格不一。

陈楷歌也没拿出足以让人信服的功来。

还原原著里徐老师的玄奇？就两小时的电影来说，太难。原创一部电影里陈楷歌自己的精彩？又过于拘泥原作。

两头不靠。

陈楷歌试图在《道士下山》里传达一种哲学与世界观，但是这个命题过于宏大，以至于在和商业做结合的时候，出现了一些偏差，但这个出发点依然值得尊敬。

也不知道现在的观众都怎么了，好像随着越来越多的人喊“故事情节是电影的第一要素”之后，大家就把故事当作了评判一部电影的唯一标准。

因此大家可以容忍一部纯粹恶搞的“喜剧片”，可以接受拙劣煽情的“偶像剧”，可以支持贩卖回忆的“青春片”，就是见不得有人试图跟你聊一聊世界观和人生观。而这本该是很多电影（至少也是某一类电影）应当承担的功能，遗憾的是，这样的电影刚冒出一点苗头，就被观众判了死刑。

故事情节，可以是评判一部电影的重要标准之一，但绝不是唯一标准。

如果把故事情节当作唯一的评判标准，那么很多艺术性强于商业性的电影都会被一杆子打进烂片行列。但是这并不代表我觉得故事不重要，我坚信每一部电影都应该有责任讲一个好故事，而《道士下山》所讲的故事还不至于沦落到“烂片”的行列。

再者，不同的电影有不同的价值，商业片注重票房收入和可看性，艺术片注重主题表现和艺术性，各有各的侧重点。

而有一些片子既想拥有艺术性，又想兼顾商业性，因此难免需要冒一些风险，毕竟要对两者做一个完美的平衡，不是一件容易的事，经典作品也不是每年都有的。

但是作为观众，不应该对一部电影的闪光点视而不见，却将它不足的地方揪出来恶狠狠的鞭笞，更不应该人云亦云，看到别人都说这部电影如何烂，生怕自己不跟着骂几句，会被别人嘲笑太装逼。

不过可以理解，有时候说句公道话、真心话，不是一件容易的事。

为陈楷歌可惜，他太在乎别人的评价了，以至于忘记了自己内心的声音。

叙事散漫、主旨隐晦是陈楷歌电影的通病

也许说“通病”有点不公平，应该说这就是陈楷歌的叙事风格，看完满脑袋的问号，但是一旦拨开这些散漫的线索，想清楚主线了、就体会到妙了。

《道士下山》是一样的，你以为王宝强下山会受尽社会的毒打？没有，一下山就被范伟捡了。你以为范伟是个秃顶孤苦老男人、跟王宝强相依为命吧？人偏偏是个人生赢家，有钱、有房、医术高超、受人爱戴、老婆还是林志玲。行吧，你说他肯定强取豪夺、无性婚姻吧？陈楷歌还偏偏要把范伟和林志玲的床戏拍给你看……

《道士下山》怎么说呢？

最大的错位感来自电影故事层面把“历史感”完全的抽离，这种历史感就是《逝去的武林》《一代宗师》里一直传递下来的历史车轮向前碾压的无力感，中华武术是眼睁睁看着就这么消亡的历史悲剧性。

如果缺失了这一悲剧性，也就是所谓情怀没了着力点，现在这部《道士下山》就变成了一种穿错时空的信手涂鸦，只能从无意义中寻找意义。

如果谁认为这一历史感和悲剧性的缺失，是因为电影审查所导致，那就是另外一个话题，单独批评电影创作的审查制度。

从观众的层面来说，因为对包括对他形象化手法的先入为主，所以这部《道士下山》从电影技术层面的任何角度几乎跟很多人想象的完全不一样，气质，氛围，美术，道具，表演，台词方式，武术动作，音乐，声音设计，叙事节奏与内容取舍；

或者说，可以认为这部《道士下山》跟读者理解的那本同名没什么直接关系。

所以看这部《道士下山》图个乐吧，不能太较真儿，不然会死人的，气得…

第984章：专访

孟轻舟很久没接受过媒体的采访了，即使是在蜜蜜的《现在去见你》首日票房达到2600万，他也仅仅是在微博上恭祝了几句；

但作为一家影视公司的老板，不管是装低调，还是真的想低调，和媒体的关系是不能不考虑的；

钟丽妨虽说是万重山的实际负责人，但论业内地位还是不如老孟，在众人的劝说下，孟轻舟接受了南方周刊的专访，当然了，来的也是在娱乐版块久负盛名的易立静；

“孟总，能有采访你的机会实在太难得了，来之前，主编特地提醒了我，一定不能耽搁你的正事，就连提纲都是他亲自拟定的！”

孟轻舟笑着摆摆手，南方周刊可不是什么善茬，向来以笔锋犀利、角度刁钻在业界驰名，钟丽妨之所以选择了他们采访他，也是知晓他们面对孟轻舟，不敢太过辛辣；

“没那么夸张，前些年云蕾、周英她们都给我做过专访的，只是现在很少了而已！”

“孟总，您看这样行不行，正式的采访我想放到最后一天，这几天我能留在片场吗？”

易立静的提议正好合了老孟的心思，《寻龙诀》最多还有一周的时间杀青，让他放下心思接受连续几天的跟踪采访，时间上不好控制不说，万一影响了进度，乌尔山的脸又得黑了；

恰逢暑期档尾声，孟轻舟知道对方免不了让自己点评一番，好在几部大热的电影自己原时空都看过，倒也不担心言之无物；

被不少媒体称作自2000年以后迄今最火爆的暑期档，无论是受尽嘲讽的《小时代4》，还是争议不断的《道士下山》，都比不上赞誉有加、各有千秋的《捉妖记》和《大圣归来》，以及褒贬不一的《煎饼侠》；

《捉妖记》15亿，《煎饼侠》9亿，《大圣归来》7亿，整个7月被这三个电影刷屏了；

三个作品各有不同，《大圣归来》，最大的亮点应该是国产动画的情怀的胜利。

从剧本和整体节奏来说，应该还是有一定的可提升余地，后半部分还是有点闷，boss战的结尾有点仓促。但是从国产动画的整体水平来对比，这个作品无疑有点类似于《三体》之于中国科幻。所以也碰到了无限拔高之后的口碑反弹。

7亿+的票房最大的意义在于让资本知道，与其炮制粗制滥造的粉丝片和制造精致而无用的精神垃圾，不如踏踏实实的去做一部认真的电影。即使初期排片只有8：1，最后票房依然能追上两部相加。

国产动画为何有90分钟时长限制？明摆着自己都觉得喜洋洋这样的90分钟已经是极限了吧，下一部大圣希望能为国产动画突破90分钟的壁垒。

《煎饼侠》应该是给人最多惊喜的，初看片名觉得就是一个恶搞超级英雄的喜剧片，整体格调不会很高。

看完之后让我有种《喜剧之王》和《鸟人》的感觉，当然整体素质跟《鸟人》相比相差太大，但是导演从作品里面表达的东西是接近的。而且也能够让人体会出导演的想表达的这层想法，而不是直接扔你脸上。

全剧的笑料铺的很开，各种梗也没有用的很老。不足的就是结尾，为了场面发力，削弱了整体剧的想法。当然，找来了这些嘉宾强行大团圆估计也是为了票房考虑吧。

9亿票房最大的价值应该是给那些网剧成名的从业者一个方向，让他们意识到一个从小屏突破到大屏的路径，以后应该会有更多这样草根的从业人员加入电影制作吧。