从巴黎开始的时尚人生 第66节
李砚只是耸了耸肩道。
“瓦莱丽女士，我的梦想不让我“幼稚”。”
......
回到工作区时，艾琳和索菲娅正凑在一台电脑前看着什么。
听到开门声，艾琳迅速切换了屏幕页面����但不够快。李砚瞥见了MySpace的蓝色界面。
“上班时间刷社交网络？”李砚挑起眉毛。
“我们在做市场调研！”艾琳脸不红心不跳理直气壮地说。
“看看年轻消费者都在讨论什么，这是工作的一部分。”
索菲娅脸红着点头，显然不太擅长撒谎。
李砚走到自己的工作站前，打开抽屉取出草图本。
“那你们调研出什么了？”
“很多人都在问Fleur系列什么时候能买。”艾琳恢复了专业语气。
“我在几个时尚论坛上潜水，发现亚洲地区的讨论尤其热烈。
有个东京的博主甚至做了个倒计时。”
“霓虹市场对YSL很有好感。”索菲娅小声补充。
“圣罗兰先生在任时，霓虹是海外最大市场之一。”
李砚的印象里，小霓虹现在是世界第一奢侈品消费市场，但现在的华夏经济飞涨，在四五年后，这位置才会被华夏市场超越并霸占。
“布鲁斯，”艾琳��伊娃凑了过来。
“早上的会议怎么样？”
李砚头也不抬地说道。
“皮拉蒂先生和瓦莱丽女士现在都认为我是个‘快男’了。谢谢你啊，艾琳。”
艾琳咯咯笑起来。
“我说的是事实嘛，你画图的速度是我见过最快的，在安特卫普时就这样吗？”
“在安特卫普，如果你不够快，就活不下来，二年级琳达洛帕给我了一个二十四小时项目，周五下午给一个主题，周一早上就要交出完整的系列草图和至少一件成衣样品。”
索菲娅倒抽一口冷气。“这不可能。”
“可能。”艾琳打断道，声音里带着一丝敬畏。
“我听说安特卫普六君子的时代，他们的毕业设计就是在类似的高压下完成的。
琳达��洛帕说他们曾经连续很多个小时没睡觉，就为了完成任务。”
李砚想起了那些日子����刺鼻的染料气味，缝纫机永不停止的嗡鸣，他趴在桌上小憩时手里还攥着铅笔。
琳达��洛帕不想把李砚培养艺术家，它在培养战士。
时尚行业的战士。
保守的她觉得激进的贝伦东克的教导太保守，就亲自下场教导李砚......
“所以我学会了快，但我也学会了什么时候该慢，高压训练效果非常显著。”
李砚语气郑重了起来。
“艾琳，以后不能到处乱传，懂？”
“我知道了，布鲁斯的建议很好。”
艾琳��伊娃默念����但她只说事实，绝不造谣。
第75章 设计裴蓓的服装
李砚坐在办公室看着Dior 2007春夏高级订制女装秀。
这场被视为海盗爷约翰��加利亚诺巅峰之作的秀场。
裴蓓正是在这场秀被加利亚诺选为开场模特然后开始在国际上崛起。
干净纯粹的面孔，兼具少年感与少女感的气质，被John Galliano形容为天使般的面孔，特别是眼睛很迷人。
身材瘦削（腰围仅58cm），台步被业内认为是最好看的......她也不是眯眯眼。
...
2007-2008年是华夏超模在国际时尚舞台加速崛起的关键两年。
以杜鹃、裴蓓为代表的先行者已经站稳脚跟，刘雯、莫万单等新生代则蓄势待发，共同构成了华夏超模在国际舞台的多元格局。
裴蓓、刘雯、杜鹃、等人也被称为华夏超模的黄金一代。
这三位的脸蛋真挺正常的，也不知道那些设计师怎么就那么喜欢挑拥有“高级脸”的模特。
李砚坐在靠窗的绘图桌前，指尖捏着一支HB铅笔，指腹因长期握笔泛起淡淡的茧。
他的电脑屏幕停留在Dior 2007春夏高级订制秀的开场画面，“很红”的裴蓓踩着高跟鞋出现。
镜头特写里，眉骨清俊带着少年般的利落，眼尾却微微上挑，晕开一丝柔媚，恰好印证了John Galliano那句“天使般的面孔”。
“58厘米的腰围...确实细。”李砚低声自语，指尖在键盘上轻点，画面切换到裴蓓转身的瞬间。
修身长裙勾勒出她瘦削却挺拔的身形，台步轻盈却极具力量，每一步落地都带着独特的韵律。
硬实力确实够硬。
李砚在画纸上轻轻勾勒出一条水平线，作为T台的基准。
接着，笔尖倾斜，以1:8的比例开始勾勒人体轮廓����裴蓓的身形属于典型的“衣架子”，肩线平直但不宽，锁骨深陷，腰线极低且纤细，腿长比例优越。
李砚特意将腰部线条收得极窄，标注上“58cm”的字样，又在裙摆位置预留出足够的展开空间。
鱼尾款最能凸显她的身材优势，高开叉设计可以露出她的长腿，不会显得过于拖沓。
铅笔在纸上沙沙作响，先勾勒出头部的轮廓，眉眼的位置特意画得舒展，没有刻意放大眼型，而是通过线条的虚实表现裴蓓眼睛的清澈感。
接着是肩颈线条，李砚用流畅的曲线画出无肩带抹胸的轮廓，抹胸的上沿恰好卡在锁骨下方一寸的位置，既不会过于暴露，又能凸显肩颈的优美弧度。
“直边抹胸比弧形更适合她。”他一边想，一边用橡皮轻轻修改抹胸的边缘。
弧形会显得过于柔媚，直边能中和她身上的少女感，多一份利落。
画到腰部时，李砚停下笔，伸手从抽屉里拿出一本面料样本册。
封面是深棕色的皮质，上面印着YSL的经典logo，里面夹着数十种黑色面料的样本。
手指划过一页页样本，从哑光棉布到亮面丝绸，最终停留在两种面料上����一种是带有细密闪钻的黑色网纱，另一种是哑光黑色缎面。
现在的时尚圈，材质碰撞是高定和成衣设计的热门趋势，Dior、Chanel等品牌的秀场上都能看到类似的设计，YSL也不例外，圣罗兰先生留下的“女性力量与优雅并存”的设计理念，在材质的对比中能得到很好的体现。
闪钻网纱作为主体，哑光缎面做装饰。
李砚将两种面料样本放在绘图纸旁，用铅笔在草图的上身部分标注出网纱的纹理。
网纱的闪钻不能太密集，否则会显得俗气，每平方厘米三颗钻的密度刚好，在光线下能呈现出低调的光泽。
他又在腰部位置画了一个大大的蝴蝶结，用斜线标注出缎面的质感。
蝴蝶结的大小要适中，长飘带垂到裙摆中部，行走时能增加动态感，刚好能遮住镂空剪裁的边缘，不会显得过于突兀。
镂空剪裁的设计是李砚反复斟酌后的决定。
二十一世纪初发高级成衣设计中，镂空元素并不少见，但大多集中在裙摆或袖口，腰部大面积镂空的设计相对大胆。
李砚考虑到裴蓓的瘦削身形，将镂空的形状设计成不规则的椭圆形，边缘用缎面包边，既增加了设计感，又能避免划伤皮肤。
镂空的位置则要偏左一些，他用铅笔在草图上标注出镂空的中心位置。
不对称设计能打破纯黑礼服的沉闷，也能更好地突出裴蓓的腰线。
接下来是裙摆的设计。
李砚用曲线勾勒出鱼尾的轮廓，从臀部以下逐渐收紧，到膝盖位置开始向外展开，裙摆的最宽处控制在1.2米左右。
太宽会影响台步，太窄又体现不出鱼尾的张力。
高开叉的位置定在大腿中上部，他用一条虚线标注出开叉的边缘����开叉的高度要精准，既能露出腿部线条，又不会在行走时走光，边缘做三层薄纱拼接，增加飘逸感。
画到背部时，李砚特意放大了草图的比例。
大露背的设计是为了呼应正面的抹胸造型，背部的纵向镂空条带宽度控制在3厘米，刚好能容纳三颗圆形纽扣......
不知不觉间，窗外的阳光已经西斜，金色的光线透过玻璃窗，将绘图纸上的草图染成了暖黄色。
李砚抬手看了看手腕上的机械表，时针已经指向下午五点。
咖啡已经喝完，他起身伸了个懒腰走到饮水机旁接了一杯温水，目光却依然停留在草图上。
此时的草图已经初具雏形，从抹胸的轮廓到裙摆的弧度，从面料的标注到工艺的要求，每一个细节都标注得清晰明了。
李砚伸了个懒腰后开始收拾东西，画设计图这工作确实考验腰子和屁股，久站画图容易腰酸，久坐画图容易得痔疮。
老魔头他们是怎么做到直到去世前一天还在工作的？
当真是生命不停，艺术不止，李砚着实佩服这种精神。
上一篇：半岛1990：快乐的财阀生活
下一篇：翻唱被起诉，那就掀了娱乐圈