浪潮1979 第123节

　　刚说完，

　　朱琳没见过傅奇两口子，被忽然这么一夸，那美丽的脸直接红了一半，半天只憋出一句。

　　“两位同志好！”

　　狄龙见状解释道：“两位有所不知，朱琳女士是陈屿先生的女朋友。”

　　“哈，原来如此，那就更不该生分了~”

　　刚说完两人中间伸出个小脑袋来，是傅明宪，小丫头嘻嘻一笑，当即对朱琳示好：“妈妈，港姐我知道！前年不也有个叫朱玲的么，她可比这位姐姐差远了，去年的钟楚红也比不上。”

　　“小家伙别乱说。”

　　小家伙吐了吐舌头：“本来就是嘛~”

　　随后几人上了车，朱琳坐在靠窗的位置，看着眼前密密麻麻的高楼霓虹，还有来来往往的车流人流，朱琳也忍不住感慨一声：“好繁华啊！”

　　跟香港一比，不管BJ还是成都，反倒像乡下了~

　　之后众人到了长城宿舍，在傅奇两口子安排下一一住下，陈屿本来想跟朱琳一间，但直接被女王推开，于是只好返回找韩老哥。

　　至于其他人大多两人一间，这会长城宿舍没什么人，倒也舒适宽敞。

　　时间很快到了第二天，《神刀》香江首映如期而至。

第150章 我的天！

　　80年代香港一共有四条院线：属于邵氏的邵氏院线，属于嘉禾的嘉禾院线，属于雷氏家族的金公主院线，剩下的就是左派的双南院线了。

　　邵氏院线不用说，几十年香港龙头，家大业大，前些年一直稳坐头把交椅。

　　嘉禾院线实力也不弱，属于是邵氏的直接竞争者，这两年势头越来越好。

　　剩下的就是金公主和双南了，金公主背后的雷老板本来也不是搞电影的，只是顺手投资了院线而已，他自己不制片，一般都是买片子来放。不过他觉得这样干好像挺吃亏，因此打算也组建自己的制片公司，也就是后来的新艺城。

　　而专属左派的院线叫双南院线，包括南华戏院、南洋戏院、珠江戏院、银都戏院、新光戏院等，一共十几座。虽然规模不小，但是巅峰期已过，如今也没什么人。

　　而这一次傅奇打算带众人去的，正是《神刀》首映的南洋戏院。

　　由于这些年左派实力不行，也办不了什么盛大的首映礼，最多只能请媒体帮忙发发新闻之类的，因此虽然名义上是首映，但众人也做好心理准备。

　　尽管如此，狄龙还是一丝不苟地打扮了一番，换了身衣服，还打理了一下本就不多的头发。

　　朱琳也很认真，一早就开始打扮，化了个妆，衣服则换上陈屿买的那条连衣裙。虽然看上去还是比较普通，最起码跟时髦的香港女星们没得比，但这已经是女王能拿出来最好装扮了，大陆可不兴这个。

　　房间里，石慧正在帮她盘头发，看着镜子里的朱琳，也不由得感慨道：“小朱啊，你要是早二十年来香港，哪里还有夏梦什么事哟，到时候长城公主是你，凤凰公主还得是你~”

　　被这么一夸，朱琳反倒不好意思，不过看看眼前镜子里的自己，朱琳倒也明白了几分。

　　以前上山下乡，回来后又拼命考试工作，她哪有心思打扮自己，欣赏过自己的容貌？

　　绝大多数时候，头发都是直接剪短完事，衣服什么的也没太讲究，只要能穿就穿，长这么大就没穿过裙子。

　　但是自从做了演员之后，朱琳这才如梦初醒，仔细审视自己的样貌，发现还挺不错。

　　这一次经过石慧这么一摆弄，似乎比以前更好看了？

　　“慧姐，我.....我哪有....我肩膀宽，我髋宽，我不好看！”

　　朱琳一时间不知道该说什么好，于是只好否定对方的话，这样起码尴尬能少些。

　　不料石慧又是一笑：“这不是胯宽，这叫性感，也不知道是谁有福了，要是换上泳装啊......”

　　“慧姐别说了~”

　　“好，不说了就是。”

　　石慧低头一看，只见朱琳脸红得不行，这才打住。

　　与此同时，其他几位主演同样如此，也都换上比较正式的衣服，老同志的工作态度自然是没得说的。

　　...............

　　湾仔摩理臣山道80号，南洋戏院所在地。

　　这家戏院52年开幕，邻近湾仔运动场和天乐里，是湾仔区的一个醒目地标。

　　整座戏院是典型的战前流线型现代主义建筑风格，外观简洁，线条流畅，带有装饰艺术的元素。

　　其最大的建筑特色是外墙中央一道由地面延伸至顶部的「鳍状」烟囱式装饰，这个独特的设计使其在众多建筑中脱颖而出，后来还被评为文物。

　　戏院楼高四层，内部设有一个放映厅，是传统的单一大银幕戏院。

　　在鼎盛时期，它设有逾 1000个座位，主要为传统的镜框式舞台设计，观众席分为堂座（楼下）和超等（楼上，前座）与特等（楼上，后座），是当时规模相当大的戏院。

　　不过随着眼下左派式微，进这家影院的观众越来越少，大多是一些上了年纪的老人。

　　影院外边的墙壁上，《神州第一刀》的海报还贴在上面，封面是谭嗣同和王五，还有朱琳排在后面，老气是老气了一点，不过观感还不错。

　　由于前几天就贴出去，《神刀》还是吸引了一部分观众，这会已经陆陆续续有人来了。

　　“大陆拍的？有意思了~~”

　　“说得也是，我也好多年没看大陆电影了，希望这次不要让人失望才好。”

　　“失望是肯定的，就是不知道会有多失望，这些年南洋的戏都是一个样子，动不动就教育人家，拜托现在都什么年代了，谁要你教育！”

　　“大陆嘛，是这样的！他们拍电影倒不是图轻松，目的不就是为了教育别人嘛，这回好歹是武侠片，希望能好一点吧。”

　　“不过话说回来，大陆什么时候也会拍武侠片了，估摸着又是跟我们香港学的。”

　　“别说了别说了，看看吧，看看这次又能弄出个什么来~~”

　　这里面除了观众之外，还有几个报社的影评人，他们都是带着“任务”来的。

　　虽然这是在香港，但是文化阵地的争夺可从没停过，但凡是左派出来的电影，总会有人针对有人黑的，这跟后来的黑子水军没区别。

　　很快来到晚上，众人检了票走进戏院，等待《神刀》放映。

　　灯光暗下，银幕亮起。

　　起初，戏院里还弥漫着一种漫不经心的氛围。

　　一些老观众习惯性地掏出了烟卷（尽管戏院有规定，但总有人忍不住），准备在预料中的沉闷说教里打发时间；

　　年轻的观众则交头接耳，对来自“北边”的武侠片并没抱太高期望。

　　毕竟，邵氏的楚原古龙奇情，嘉禾洪金宝程龙的诙谐武打，才是他们熟悉的江湖。

　　然而，随着片头古朴苍劲的“神州第一刀”五个大字出现，配以雄浑悲壮的音乐，戏院里的嘈杂声不知不觉小了下去。

　　影片开场，便是戊戌年间的北京城，市井气息扑面而来，那种厚重、真实的历史质感，是香港摄影棚里难以复制的。当王五在源顺镖局前舞起大刀，刀风猎猎，动作刚猛霸道，却又带着一种说不出的庄重仪式感时，已经有观众微微直起了身子。

　　“咦？这功夫……好像有点料哦？”有人低声嘀咕。

　　与香港武侠片追求速度感和视觉奇观的打斗不同，《神刀》的武打设计带着浓厚的北派根基，大开大合，每一招每一式都充满了力量感，仿佛能听到刀锋破空的声音。

　　王心刚饰演的王五，眉宇间的正气与悲愤，几乎要溢出银幕。

　　“各国变法，无不从流血而成，今中国未闻有因变法而流血者，此国之所以不昌也。有之，请自嗣同始！”

　　当狄龙饰演的谭嗣同在狱中，蘸着刀口血，在墙壁上写下这首气壮山河的《绝命诗》时，戏院里先前那些细微的杂音彻底消失了。

　　银幕上，谭嗣同的眼神坚定而清澈，那种为理想甘愿赴死的决绝，通过镜头狠狠撞进了每个观众的心里。

　　“我的天……”

第151章 香港观众太热情了！

　　“天呐！这真是大陆导演能拍出来的？”

　　一位戴着眼镜的影评人下意识地扶了扶镜框，笔在本子上悬停，忘了记录。

　　他原本准备挑刺“大陆片台词说教”“又是老一套扑街”之类的，可这句源自真实历史的遗言，其本身的份量就足以撼动人心，任何戏剧化的加工在它面前都显得苍白。

　　要知道1980年的香港虽然商业片占据绝对主流，但是爱国观众数量同样不少，起码比后世2025多太多。谭嗣同的这些话无疑触动观众心中最柔软的部分，香港是中国的，大家到底都是中国人。

　　接下来，王五跟跟谭嗣同在监狱的那段对话，更是把全剧推向高潮。

　　“走得出天牢，走不出天下。”

　　“明天的事就交给明天的人去做，我要做的就是慷慨赴义，用我的血去激励大家。”

　　“我自横刀向天笑，去留肝胆两昆仑。”

　　台词字字千钧，掷地有声。

　　没有声嘶力竭的呐喊，只有平静语调下隐藏的惊雷。

　　戏院里，能清晰地听到有人倒吸凉气的声音，更有几位年长的观众，悄悄用手指揩了揩眼角。

　　这种家国情怀、士为知己者死的侠义精神，以及面对死亡的从容，构成了一个他们既熟悉又陌生的“江湖”。

　　这个江湖，比快意恩仇更厚重，比儿女情长更磅礴，是整个香港影坛少有的类型。

　　当最后决战来临，王五单刀赴会，血战京城。

　　尤其跟袁世凯刀剑对砍的一段，更是让观众们大呼精彩。这种风格不同于刘家良那种硬桥硬马一招一式，也不同于程龙洪金保的动作喜剧，而是另外一种大开大合的阳刚打法。

　　直到观众们看到武术指导是狄龙，这才恍然大悟，原来如此啊~

　　当然除了狄龙之外，第一次有大陆面孔引起香港观众的注意，一时间好评不断。

　　首先是赵长军，他在剧中饰演的袁世凯，表面上看起来温文尔雅，实际上坏事做绝还振振有词，十分符合历史上袁世凯的形象。