浪潮1979 第19节
出于种种考虑，这一次的副导演则由韩三坪担任，这么安排出于以下考量：
一来他跟双方都很熟，方便沟通，尤其在拍摄过程中。
二来韩三坪也进厂两年了，从灯光师干起，之后一直做场记，眼下也到了升副导演的时候。
毕竟人家家世就摆在那里，厂里面领导那么多，不可能视而不见。
副导演对很多人算终点，可是对人家连起点都不算的。
除了导演编剧主创之外，陈屿还跟其他幕后人员一一握手，算是打过招呼。
见过面后，众人这才离开，只留下《牧马人》剧组几名核心主创。
剧本反复研究过，基本没问题，不会碰红线，台词场景什么的已经很完备，也没必要再改动。
跳过这几步，整个剧组的框架随之确定。
接下来就到了最关键的环节����选演员了。
第22章 选角
接下来几天，这个依托于峨影厂的简陋剧组开始像一台抹了润滑油的机器，缓缓运转起来。
选角工作也随之紧锣密鼓地启动。
《牧马人》的人物关系其实挺简单，男女主加上小配角，全部人凑一起也才十来个，但个个都得精挑细选。
其中戏份最重的锚点，自然是男主角老许（许灵均）。
整部戏几乎所有角色都围绕他一个人展开。
他是从城里来的知青，又是插队当地的小学老师，身上既有知识分子的底色，又被质朴的牧民生活所浸透。
那位后来说出“老许，你要老婆不要？”这句惊世名言的郭子，就是他在牧区生活中最重要的朋友之一。
此外还有董大爷两口子，郭子他老婆牛凤英，老许那位从美国回来的资本家父亲和他的秘书，都和老许的命运丝丝缕缕地勾连着。
除了男女主外，戏份最重的就是郭子。
这角色很好确定，因为他就是现成的。
饰演郭子的牛��肯定没问题，他本人因为拍摄《瞧这一家子》，现在就在峨影厂。
尽管这部片子是北影厂制片，但是联合拍摄的也有峨影厂，牛��是作为峨影厂的人借调参与的。
别小看这位，人家可是正儿八经童星出道，11岁就演了《圣城记》，之后又陆陆续续演了十几部，算是横跨两个时代的老演员了。
牛��没意见，反正这会上影厂也没事，再加上川省风景好，他还想过了年再走。
原版饰演董大爷雷仲谦，恰好也是峨眉厂的人，也是自己人，现在有任务，那自是没话说。
之后是许灵均他老爹许景由。
原版的许景由是老艺术家刘琼演的，就是拍《女篮五号》《阿诗玛》那位，是名副其实的大导演。
陆晓雅不是谢晋，这会韩三坪也没那么强的人脉，远不是后来的韩三爷，请不来这种大佬，所以只能找人代替。
还有郭子他老婆牛凤英，许爹的秘书和联络人，这些角色都可以从峨影厂里找，基本上没什么难度。
虽然跟北影上影之类没法比，但峨影厂好歹也有五百多号人，挑出几个这样的演员并不难。
确定这些演员并不难，韩三坪亲自走了一趟，不到半天就都谈下来了。
敲定了配角们之后，接下来就到了最重要的部分，确定男女主。
峨影厂演员阵容比较弱，眼下能拿得出手的只有个潘虹，男演员们则声名不显。
虽然后来张丰毅等人也来过，但那都是后来的事了，再说张丰毅这种类型的演员也不适合演许灵均。
因此这次没办法，三人的想法一致，那就是从其他厂借调。
在眼下，制片厂之间互相借调演员是家常便饭。
原因无他：人到十年刚结束，整个文艺界断层严重，演员队伍青黄不接，到处都缺好苗子，借调实属无奈之举，也是一种有效的资源互补。
各家制片厂的情况也各不相同：有的厂老戏骨多，但年轻面孔少；
有的厂可能缺某种特定类型的演员（如硬汉、特型、喜剧演员）。
当一个剧本在本厂找不到完全契合的演员时，向外寻找就成了必然选择。
当然，还有一种情况是导演为了心中理想的“白月光”角色，不惜在全国范围内撒网，寻找那个“最合适的人”。
可现在问题来了：该向谁借？又该借谁呢？
创作室里，烟雾缭绕。
韩三坪抽着烟，陆晓雅捧着茶杯，陈屿则无意识地转着笔。
选角是头等大事，直接关系到电影的成败，三人都十分谨慎。
沉默了片刻，韩三坪先开了口，他没怎么犹豫，直接抛出了一个重量级的名字：“我觉得，八一厂的唐国墙就挺好。他这会儿名气正盛，观众都认他，拷贝也卖得多。”
这倒是大实话。
要说眼下国内最火的男演员是谁，唐国墙认第二，没人敢认第一。
他可是中国第一代青春偶像，名副其实。
比小虎队还早十年出道哩~
要问当年的唐国墙有多火？
其风靡程度，恐怕后来的肖战、王一博加起来都比不过，得是苏有朋加上林志颖巅峰期才能勉强类比。
更何况人家这是“真奶油”，五官端正、眉清目秀、英俊儒雅，气质里自带一股书卷气，和整容、滤镜什么的沾不上半点关系。
至于这个称号的来历倒也别有风趣。
他拍《小花》时正值27岁生日，陈冲为他准备奶油蛋糕庆祝。
因唐国强外形俊美、皮肤白皙，陈冲开玩笑称其“皮肤比自己更粉嫩”“爱吃奶油”，由此诞生了“奶油小生”的戏称。
别小看，在1979这个年代，这绝对是夸人的，在当时可是极高的赞誉。
当然，唐老师自己后来对这个标签是颇为抵触的，一心想用演技证明自己。他也确实做到了，后来的丞相和教员堪称经典，但那是后话了。
就眼下而言，他的演技在同龄人中已属翘楚，年初的《小花》里他饰演的赵政委，一身正气又温情款款，再次征服了全国观众。
有他出演，电影的关注度和基本盘就有了保障，虽然中影的收购价是统一的，但群众基础好，冲奖的希望也更大一些。
会议室里其他人听了，也大都点头表示支持。
请当红明星，无论如何都是最稳妥的选择。
但导演陆晓雅却微微蹙起了眉头，她放下茶杯，轻轻地摇了摇头：“三坪同志，唐国墙名气确实大，形象也好。
但您仔细想想，许灵均是什么人？他虽然年轻，但他是‘老由’，在西北牧区劳动教养了十几年，是受过风霜、经历过巨大沧桑和内心挣扎的人。
唐国墙同志……好看是好看，但还是太俊俏、太明亮了，像精心雕琢的玉，缺了点风吹日晒的糙砺感和泥土味。
我怕观众光顾着看他的脸，会不出戏。”
“陆导说得在理。”陈屿立刻接话，表示支持，“许灵均的气质需要一种内敛的、被生活打磨过的柔和与坚韧，而不是外放的英俊。他的帅，不该是唐老师那种‘王子式’的帅。”
韩三坪吸了口烟，若有所思地点点头。
他就是这种风格，首先考虑的是影响力，经两人一点拨，立刻意识到自己光想着“明星效应”，确实有点偏离角色内核了。
“是我考虑不周了。”他从善如流，马上又提出第二个人选，“那电影学院的周里京怎么样？他正在念书，形象硬朗，眉宇间有股劲儿，看起来够沧桑了吧？”
周里京这个名字，在业内也是响当当的。
如果用后世的标准类比，他大概就相当于99年的冠希哥，形象独特，演技扎实，后来凭借《人生》、《高山下的花环》红遍大江南北。
眼下他虽还在电影学院接受系统训练，但其出色的外形和独特冷峻的气质早已在圈内闻名，是公认的“准明星”。
这一次陆晓雅想都没想，直接就给否了：“周里京的形象是够硬朗沧桑，但许灵均不是这种‘硬汉’。
他应该是外柔内刚的，他的力量来自于内心的宽广和豁达，而不是外表的棱角。
周里京的气质太锐利了，像一把军刺，我们需要的是一个看起来能包容一切、像草原一样沉默宽厚的男人。”
见自己连续提的两个当红炸子鸡都被否决，韩三坪也不生气，反而笑着弹了弹烟灰：“看来这选角真不是个简单活儿。都别闷着了，有什么想法都说说，集思广益嘛！”
会议室里又陷入了沉思，众人各自在脑海里过滤着已知的演员名单。
忽然，不知是谁小声嘀咕了一句，带着几分试探：“你们觉得……北影的张铁霖怎么样？他形象也挺周正的……”
此言一出，一直气定神闲的陈屿差点从椅子上跳起来，仿佛听到了什么极其可怕的提议，连声道：
“不行！绝对不行！”
第23章 我全都要~
“哪里不行了，我觉得张铁霖挺好啊。”
说话的是陆晓雅，她75-78年间就在北电读导演系，张铁霖刚好是78年考进去的。
那年代可不像后世，整个学校拢共也才那么点大学生，因此大多数彼此都认识。
陆晓雅对他印象不错，长得挺俊，个子也高，身上有那么一股英气，很适合古装扮相。
哎，你别说，在“这人适合古装”这一点上，她跟陈屿倒想到一块儿去了。
上一篇：从权游开始的魔戒骑士
下一篇：华娱2006：从遇见天仙开始