开局穿越顶流，黑子被我怼破防了 第385节

　　沐辰低沉的真声起调，完美地展现了何为胸腔共鸣。

　　而在副歌部分，又从一开始的F2升到了B4,这一段需要用到混合声技术，从沐辰的声音表现力来看，他都完成的游刃有余。

　　听感上过渡得非常自然，让人也听得非常舒服。

　　至于歌剧段的假声更是直接飙到了F5！

　　这对歌手头声区的穿透力和音准都要求极高，一个不好，就是大家常说的翻车现场。

　　可就是面对这样复杂的音域跨度的切换，沐辰在演唱的处理上简直到了细致入微的地步，每一个切换都丝滑无比，没有一点晦涩之意。

　　你以为他只是简单地秀一下自己的唱功技巧和无与伦比的嗓音天赋？

　　那你就大错特错了。

　　好的演唱者，不仅仅只是掌握多种技巧而已，他能将歌曲想要传达的情绪在每一个音符、每一句词里淋漓尽致地演绎出来。

　　当你听到这样的旋律和歌词时，你会被里面饱含的情绪所触动。

　　这首歌的歌词讲述的是一个小男孩s人后受到的冲击，死后他请求宽恕但还是被拉入地狱，随后用金属元素表现了男孩的愤怒和反抗。

　　沐辰通过自己声线的细微调整，进行了角色化的演唱，也将歌词里的故事张力直接拉满，那种情感上的层次表达，超越了市面上大部分的歌手。

　　无疑，这首摇滚歌曲也刷新了大家对于摇滚乐的传统认知。

　　也给无数音乐制作人打开了一个崭新的大门：

　　原来，摇滚乐还能这样写？

　　虽然只听了两首歌，但网友们忽然就明白了，为什么寰球音乐总监敢当着记者媒体的面，毫不掩饰自己对沐辰的欣赏，以及对新专辑的销量表达了强烈的信心。

　　包括已经发表过的《moves like jagger》，这三首歌每一首单拎出来都可以称作王炸。

　　更何况它还同时出现在了一张音乐专辑里。

　　对于另外三首歌，他们也愈发好奇了。

　　听众们迫不及待地点开了下一首《shape of you》。

　　刚一点开，强烈的节奏鼓点混合这马林巴琴的独特声音，让听到这个旋律的人下意识精神一振。

　　身体也忍不住跟随着旋律摆动起来。

　　温柔而又抒情的旋律让人的嘴角不自觉就勾起了一抹微笑，与此同时，沐辰充满磁性而又带着一丝跳跃活泼的声线响彻耳边。

　　【The club isn't the best place to find a lover】

　　【So the bar is where I go】

　　……

　　清新的节奏加上温柔动人的声线，让人忍不住在脑海里浮现出爱情开始萌芽的美好感觉。

　　初恋的味道从沐浴阳光的夏天又延续到了渼国的西海岸。

　　大部分人很快就喜欢上了这首清新而又甜美的小情歌，亦或是小黄歌。

　　毕竟歌词对于华夏这个含蓄的国家来说，还是有点太开放了，不少听懂歌词的华夏听众忍不住虎躯一震！

　　Emmm——

　　沐辰你要不要看看你究竟在写些什么？

　　但在欧渼，却又再正常不过。

　　怎么不算入乡随俗呢？

　　相比于前面两首歌，《shape of you》的传唱性显然高上不少，显然沐辰在专辑的选曲上还是下了一阵功夫的。

　　在保证丰富性的前提下，也能保证专辑的流传性。

　　无论是哪种音乐类型的爱好者，在这样洗脑的旋律下几乎都是会被征服的。

　　第五首《uptown funk》，其质量自然是没得说。

　　作为前世拿下了澳大利亚、加拿大、爱尔兰等多个国家单曲冠军以及公告牌百强单曲冠军的歌曲，其无论是从传唱度、销量各个方面来讲，绝对称得上是佼佼者。

　　它或许没有像《lose yourself》还有《波西米亚狂想曲》那样经典，可绝对称得上是一首现象级的流行音乐。

　　这首funk音乐从前奏开始，全曲就贯穿着一个字“酷”！

　　歌曲大胆采用了80年代流行的funk音乐元素为核心，搭配合成器和电子鼓点，将两个截然不同的音乐时代碰撞出了一种独特鲜明的复古感觉。

　　无与伦比的律动，让你光是听着前奏就已经感受到了身体的放松。

　　旋律动听而又明快。

　　连带着沐辰在演唱的时候整个人的表情都非常的轻松愉悦。

　　大量重复的短句，从一开始动感的吟唱到后来逐渐加重的重音，让人感受了一把如同火山喷发时的那种情绪张力。

　　【‘Cause Uptown Funk gon’ give it to you】

　　【Cause Uptown Funk gon’ give it to you】

　　……

　　连带着听众都直接开始跟着哼唱起来。

　　而沐辰在整首歌里用自己的人声作为了自动切分器的设定，也让人耳目一新。

　　那句“Stop！wait a minute！”一出来，还真别说，不少本来摇摆着的听众，整个身体在瞬间就停顿了下来。

　　让歌曲里的律动多了几分层次的同时，更多了点互动的乐趣。

　　总之，这首歌如果用在聚会和派对上，绝对超级适合，相信其氛围会很快被带动。

　　听到这儿的时候，不少人已经想要给沐辰跪了！

　　真的，没有一首质量拉垮的。

　　毫不夸张的讲，每一首都可以作为一张专辑的主打歌，而沐辰竟然奢侈得将这么多首优秀的歌曲全部放进了一张专辑里。

　　究竟是人性的疯狂，还是丧心病狂？

　　这一举动对于无数爱好音乐的歌迷来讲，他们只想说：

　　干得漂亮！

　　更希望全世界的歌手都能按照沐辰这个程度来卷。

　　但很快，他们又不得不接受一个恐怖的事实：

　　“专辑里，只剩一首新歌了……”

　　突然想起新专辑里只剩最后一首新歌时，大家的心里不禁一凛！

　　心里还倏地多了一种舍不得的心情，当然，还有一种对沐辰突如其来的埋怨。

　　“你说为什么就不能多发几首新歌呢？一张专辑里这才六首歌，够谁听啊？一人一首！”

　　“可不是吗？我现在只想听一二三四五六七八九十……百首歌！”

　　“退一万步讲，沐辰就不能天天在家写歌发歌给我们听吗？”

　　“如果可以，我希望他下一次发专辑的时间是下个月，不不不，最好明天！”

　　……

　　看着国外网友们哀嚎声一片，国内的网友反而显得淡定异常。

　　因为这样的心态，他们经历得太多了，这才哪到哪儿啊？

　　“等他们发现沐辰给他们画的大饼一个都不会实现的时候，他们就知道这世界人心的险恶了。”

　　而国外的网友在沐辰账号下留完控诉的话语后，含着血泪点开了最后一首新歌《I believe i can fly》。

　　一听名字就是一首励志歌曲。

　　这也是沐辰专辑里的唯一一首抒情歌。

　　选择这首歌的时候，沐辰也是有些犹豫的，毕竟对于这个歌手，他可没办法生出一点好脸色，但转念一想，音乐是无罪的。

　　这首歌确实也很适合收录进他的专辑里。

　　钢琴加弦乐，搭配上副歌部分的高音，在那个时代几乎奠定了抒情歌曲的专属公式。

　　一开始的前奏就营造了一种无限温暖的氛围，让人精神振奋。

　　熟悉的R&B旋律和风格，配合上沐辰醇厚的嗓音，更是宛如天籁。

　　【I used to think that I could not go on】

　　【And life was nothing but an awful song】

　　……

　　充满励志性的歌词，如同春日里和煦的阳光，一点一点地照进了人们阴霾的心里，驱散了寒冷和黑暗。

　　不少听众听着这细腻而又温暖的歌词，眼角不知何时已经噙满了泪水。

　　尤其是副歌部分出来的时候，那一句“I believe I can fly，I believe I can touch the sky”瞬间击中了无数人的内心。

　　我相信我能飞翔，我相信我能触摸到天空。

　　如果连自己都无法相信自己，那么或许你做什么都不会成功。

　　网友们再一次从一首歌里感受到了音乐带给他们的力量。