重生1997，从煤老板开始崛起 第635节

　　“这是我第一次来中国，来之前我以为中国的电影节会很……很官方，很严肃。但来了之后才发现，这里的观众和法国的观众一样，他们会哭，会笑，会鼓掌。果然，电影的语言是相通的。这一次在青云电影节，我们受到了影迷们的欢迎，得到了从未有的礼遇和尊重，我很开心。”

　　这番话下来，记者们也没什么好说的，毕竟人家青云传媒确实做得好。

　　到了最后，莱昂顿了顿，十分认真地说道：

　　“在这里我要感谢青云电影节，感谢中国电影，感谢陈渊先生，感谢韩三坪先生。谢谢你们，让我的电影被看见。”

　　这个画面，也被央视的记者捕捉下来。

　　当天晚上，央视的晚间新闻里，播出了这两条采访。

　　一条是香港导演黄章跳，红着眼眶说“我们香港电影人永远以中国电影人为荣”；一条是法国导演莱昂，用蹩脚的英语说“感谢中国电影，让我的电影被看见”。

　　新闻播完，主持人的脸上带着难得的笑意：

　　“青云电影节开幕三天，已经涌现出多部感人至深的作品。这些来自世界各地的电影人，用他们的镜头，记录着普通人的悲欢离合。正如陈渊先生在开幕式上所说——电影是梦的艺术，而电影节应是守护梦境的堡垒。不得不说，这一次的青云电影节超乎了我们所有人预期！”

　　第二天，各大报纸、门户网站纷纷跟进。

　　《北京青年报》的标题是：《向阳之地》感动观众，香港导演泪洒现场。

　　《新民晚报》的标题是：法国电影《在雨中》首映，全场静默十秒。

　　新浪网的娱乐头条：青云电影节第三天，观众直呼“这才是电影”。

　　X站的评论区里，网友们的留言一条接一条。

　　“看了《向阳之地》的报导，哭死了。那些香港的普通人家，跟我们内地有什么不同？一样的柴米油盐，一样的父母子女。”

　　“《在雨中》是什么神仙电影？什么时候上映？我要去看！”

　　“青云院线赶紧排片啊！这种片子不上院线，天理难容！”

　　“陈渊真的牛，办电影节不是走过场，是真的在推好片子。”

　　“支持！这样的电影节越多越好！”

　　“说真的，这两部电影都拍到我心坎里去了！真的！”

　　“我可以肯定地说，如果这两部电影最终上映的话，我会带我的家人第一时间去看。”

　　“上映倒是有可能，但是不知道政策允许的范围是什么，香港片不说了，这可以算自己拍的，但是法国片不好说啊，有配合的！”

　　“我还以为今年的青云电影节，上来都是些凑数的，想不到这一次这么高效，才两天就选出这么多高质量的好电影。”

　　“这下可就真打脸老艺术家们，他们还觉得没他们不行，但是照现在的结果来看，没有他们很好啊，相当好！”

　　甚至有网友开始自发组织观影团，相约一起去青云院线支持这些入围影片。

　　当然，作为电影节来说，这些片子虽然出现在新闻里，但之后能不能在青云院线上映还是个未知数，这取决于多方博弈。

　　对方的意愿，当地的环境，青云院线的排片情况，这些都是需要考虑在内的。

　　不过现在陈屿财大气粗，他自己倒是不用担心那么多。

　　..............

　　第二天上午，《中国青年报》刊出了一篇评论。

　　标题很朴素——《青云电影节的另一种可能》。

　　作者是报社的资深文化记者，署名“闻讯”。

　　文章是这样写的——

　　“这段日子，笔者一直全力追踪青云电影节，一直在电影节场地内，也跟着评委们看了十几部电影，见了许多电影人，听了很多故事。而这一次，有些话在心里不吐不快。

　　这些年国内的电影节不少，像是金鸡百花、上海国际、BJ国际……

　　咋看上去，每一个都热热闹闹，每一个都星光熠熠。

　　但不知从何时起，这些电影节渐渐变成了另一种东西——资本的秀场，明星的派对，交易的集市。

　　真正属于电影的部分，反而被稀释了，这是作为影评人不愿意看到的一面。

　　曾几何时，电影演员就跟普通职业没区别，跟工人和工匠没区别，谈不上多高的收入，跟谈不上什么社会地位。

　　在过去社会里，演员反而因为做的事被人看不起，排在士农工商之后。

　　可是自从上个世纪好莱坞崛起，电影明星逐渐走入我们的生活，然后一切都变了。

　　他们成了一群备受瞩目的人，高收入的人，高高在上的人，似乎这些电影节都是专门为他们设的一样。

　　正因为如此，在过去不少电影节里，红毯成为明星的秀场，这对于笔者来说，显然不是一个好消息。

　　但青云电影节不一样。

　　不是说它有多完美——第一届，难免有生涩和疏漏，但我要说它的方向是对的。

　　这个方向，就是回归电影本身。

　　在这里，没有大制片厂的展台，没有资本巨鳄的酒会，没有明星经纪人穿梭的身影。

　　有的只是一间间放映厅，一部部电影，一张张专注的脸。

　　这一次我作为影评人和媒体人参与其中，目前已经看了不少竞赛电影，不得不说这些电影质量相当之高。

　　就连我自己都不敢相信，这些高质量的电影竟然就是圈子里从未出国名导演们拍出来的。

　　他们用镜头记录生活，用镜头表达热爱，贡献给所有观众们一个难忘的电影节。

　　香港导演黄章跳的《向阳之地》，投资不到一百万，拍的是天水围的普通人家。

　　如果按照‘大片’的标准，这片子连入围的资格都没有。

　　但在青云，它不但入围了，还感动了无数观众。

　　在网上，甚至不少网友都表示，只要这部电影在院线上映，就会第一时间支持。

　　除此之外，法国导演莱昂的《在雨中》，整个剧组只有九个人，拍的是四个普通人的一生。

　　没有大牌明星，没有特效场面，甚至没有太多的对白。

　　但放映结束后，整个现场都安静下来，然后所有人都默默送出自己的掌声。

　　为什么？

　　因为这些电影里，有真诚，有我们期待的人生。

　　通过这些电影，我们普通人也能体验另一段自己未曾经历的人生，而这种体验就是收获，就是电影的本质，不是吗？

　　黄章跳拍的天水围，既展示的繁华，也展示的黑暗，或许这才是这个世界本来的面目。

　　他的故事里没有男女主，没有英雄和蝙蝠侠，有的只是那些过着日复一日平凡生活的普通人。

　　这部电影告诉我们，人生早晚都会有遗憾的，不管我们怎么过都会遗憾的，正因为如此，所以我们才要鼓起更大的勇气，去面对这看似惨淡的人生。

　　而莱昂拍《在雨中》同样也是难得一见的佳作，起码放在我们国内的语境来看，其思想性无疑超越电影本身。

　　没有控诉，也没有歌颂，你甚至感觉不到其中任何明显的手法和技巧。

　　这只是一部简单的成长片，讲述一群天真的孩子，一边成长一边失去的故事，是的成长即失去。

　　电影的镜头是克制的，但也是忧伤而绚烂的，同样是充满诗意的。

　　不是大制作，没有大明星，反而让我们所有人为之共情，因为我们都有这样的青春，我们都曾是这样的少年。

　　这就是电影的本质，如实地交代一件事，平静地讲述一个故事，让观众去感悟，去体验。

　　在笔者看来，青云电影节的价值，正在于此。

　　他不仅提供了一个平台，更是为电影人们竖起一面新旗帜，不管你从哪里来，只要你的电影足够好，这里就欢迎你。

　　或许还有人说，青云电影节偏小众，太多文艺片没人看，然而笔者要说这不是事实。

　　笔者所看到的，是每场放映都座无虚席，是散场后观众久久不愿离去，是网上无数人追问‘什么时候上映’。

　　或许还有人说，青云电影节太理想化了，没有商业支撑走不远。

　　但笔者看到的，是青云院线已经承诺，所有入围影片都可以在院线上映，并享受1.5%的票房奖励。

　　这意味着，这些文艺片不但能被看见，还能被市场检验，还能反哺创作者。

　　这就形成了一个良性循环——好片子被看见，被市场认可，创作者拿到回报，然后拍出更多好片子。

　　这才是电影节该有的样子。

　　至此，我们终于看到青云电影节的意义。

　　这一次，我们走出了一条不一样的路。

　　在这里，几乎没设置任何壁垒，只有一个个最纯粹的电影人，他们用自己的镜头记录着这个世界。

　　感谢他们，感谢他们所做的事，这无疑是最有价值和意义的。

　　在这里，笔者也预祝青云电影节越来越好。”

　　这篇文章一经发表，当即就引起巨大震动，各大门户网站第一时间就转载，也出现在X站的头版头条上。

　　而在后面的评论区，网友们同样不吝啬赞美之词，留言更加热烈了。

　　“不得不说，中青报这一次还真是说到点子上了，这才是最理想的电影节，这才是我们真正需要的电影节！”

　　“不要崇洋媚外，国外的那些电影节也是一样，只要我们自己不作贱自己，我们一样可以拍出好电影来！”

　　“不得不说，青云传媒可真是开了个好头，以后就是要扶持好作品，更要让某些人曝曝光。”

　　“希望青云传媒坚持下去，这一份初衷是最难得的，千万不要被资本绑架啊！”