这个导演睚眦必报 第847节

　　“你不看好他？”范彬彬凑过来好奇地问道。

　　“碰瓷我没问题，借着这种方式宣传也没问题，而且效果的确非常不错！可惜今时不同往日了啊！我不知道他是否做好被这个事件反噬的准备了。”陈默淡淡地道。

　　“反噬？”赵莉影疑惑。

　　“你们要知道，任何情怀都是带着滤镜的，比如当年的《神雕侠侣》，人们总会第一时间下意识地认为，新不如旧！”陈默说着看向神仙姐姐。

　　哪怕神仙姐姐演的小龙女的确是非常契合的一个角色，但是因为有当年的李若彤版本的小龙女珠玉在前，所以，哪怕当初新版《神雕侠侣》上映的时候，也依然被很多人拿来对比抨击。

　　不是因为不够好，而是因为，过去的作品，稍微好一点的作品，都会给人留下深刻的记忆，让他们带上了一层情怀滤镜。

　　“是这样的！”刘一菲点了点头，她可太清楚了。

　　明明当年很多人都觉得她的小龙女简直是本色演出，可是当年刚上映的时候，却依然一大堆人嘲讽她的小龙女根本不配合李若彤版本的小龙女相比。

　　也就是后来渐渐地她的《神雕侠侣》也成了老版，才有了变化。

　　新不如旧，除非是新版的特别经典，否则的话，这就没地方讲道理的。

　　“所以啊，站在商业立场上，这种宣传无可厚非，而且的确省掉一大笔的宣发费用，可是站在导演的立场上，他这么做，很容易遭到反噬，因为大家会带着放大镜去看《分手快乐》的缺点。

　　拿来和《失恋33天》做对比！”

　　“不止如此，你们等着看吧，这波流量太大了，自媒体营销号，都不会错过，而且他们可不会按照这位学弟的想法去报道，所以.”陈默在圈内混迹了这么多年，对此早就看透了。

　　越是火热的话题，越是会脱离始作俑者的掌控，特别是这个人人都是媒体人，流量至上的时代。

　　在自媒体时代，可以说只要有流量，他们可以没有任何底线。

　　如果是现实事件的话，敏感话题的话，或许还会收敛一点，毕竟，谁也不想因为造谣被查水表。

　　可是电影宣传，完全没有这方面的顾虑。

　　这不，很快的陈默一语成谶。

　　很多自媒体营销号开始吹捧起这位才刚刚拍摄第一部院线电影的新人导演。

　　什么“陈默接班人！”

　　“电影圈新陈默！”

　　“华语影坛新传奇开端！”

　　反正各种不要钱的吹捧，直接把对方形容成，第二个陈默。

　　而且人家还不是瞎鸡儿乱吹，你看，同样的都是北影毕业的，同样的都是第一部电影，同样的都是竖起三根手指头

　　一时间，仿佛这位真的就是第二个陈默了。

　　然而这样的吹捧，很容易遭到陈默的影迷们的反感的。

　　你什么段位啊，还第二个陈默？

　　陈默可是用了十几年，几十部作品才有了今天的地位的。

　　所以很快地，反噬就来了，而且来的无比的汹涌。

　　对于明星来说，黑红也是红，但是导演，却未必。

　　特别是电影即将上映《分手快乐》直接就成了无数影迷聚焦的重点。

　　如果这部电影质量不错的话，还好一点，但是稍微差一点，那么就会被放在显微镜下。

第673章 三根手指头不是谁都能竖的！

　　陈默对那个蹭自己热度的行为，不但没有太在意，反而其实还挺有好感的。

　　想想看，他自己当年不也这么干过？单从宣传推广的角度看，这么操作带来的热度的确很有用。

　　虽然这种做法后面可能引来网友质疑甚至批评，但至少先靠着热度“活下去”——这对刚入行的导演来说，是最重要的事。

　　从这点来看，对方已经算成功了：片子借着这波关注，不管拍得怎么样，票房大概率不会赔本。

　　至于上映后可能会遇到的舆论压力，那也是热度带来的必然结果。

　　就像演员刚出道时会遇上的“新人墙”一样，导演起步时也会碰到类似的困境。

　　但和演员不太一样的是：演员如果第一部戏砸了，或许还能等下一个机会；

　　可导演要是首部电影就票房口碑双扑，除非背后有人力捧，否则想再拉投资拍下一部，都不知道要等到什么时候。

　　因为导演直接关系到投资回报，投资人的钱不是白给的。这也难怪很多导演在片场脾气暴躁，被称为“片场暴君”——他们肩上的压力实在太大了。

　　一个剧组里演员可以有很多个，但真正最核心、最关键的角色，导演，通常只有一个。

　　国外尚且不是导演中心制，而是制片人中心制尚且如此，更不用说在国内几乎都是导演中心制的制度，导演的地位可见一斑。

　　正因为导演的位置如此特殊，压力也集中在一个人身上，所以很多明星演员在成名之后，大家回头去看他们的经历，会发现他们早年拍过不少没什么名气、甚至很多人都没听过的影视作品。

　　——演员可以靠一部部作品慢慢积累，哪怕其中有些失败了，也还有机会再尝试。因为一部作品失败了，没有人会直接把锅扣到某个演员的头上。

　　顶多批判一下对方的演技，但是不会归咎于演员。

　　但导演的情况就完全不一样了。

　　我们看现在还在活跃的那些知名导演，会发现他们刚开始拍电影的时候，往往要么是小成本的实验性作品，要么就是规模不大的尝试。

　　但即便是这类“小打小闹”的起步作品，也必须在票房或口碑上取得一定的成绩。

　　如果没有一点成绩，就很难再有投资人愿意给机会，后续的发展也会非常困难。

　　这就是为什么在国内娱乐圈，明星可以一批接一批地涌现、更新换代很快，但真正能被观众记住名字的导演，始终只有那么一些。

　　即便是那些拍过“禁片”的导演，他们过去的电影哪怕被禁止上映，很多其实也是赚到了钱的——这说明导演从一开始就必须面对市场的直接考验，成绩几乎是他们能否继续拍下去的惟一通行证。

　　当然了，陈默这样的开挂的导演不算。

　　导演不是不允许失败，但是至少，你作为新人导演，想要继续获得下一部电影的投资，第一场战斗不能失败！

　　再怎么说对方还是自己的学弟，所以陈默对此倒是喜闻乐见。

　　毕竟，当年自己的第一部导演的作品，《一起看流星》，如果不是有导师的人脉关系，也不可能那么顺利。

　　毕竟当年的他也是新人导演，而且还是半路出家的新人导演。

　　北影的校训是：尊师重道，薪火相传！

　　可以说，这些年，也一直遵循着这个校训。

　　所以，陈默其实这些年也一直都有在扶持北影出身的导演，演员。

　　毕竟，很多时候其实利益和人情都是相互的。

　　《分手快乐》在双十一，在三根手指头的带来的噱头和“第二个陈默”的吹捧下，如约上映。

　　这天，陈默也带着小赵一起去看了那部电影。

　　散场后，他转头问赵莉影：“你觉得怎么样？”

　　赵莉影微微皱起眉头，语气里带着些保留：“整体来说.不算特别好。不过，考虑到是新人导演的作品，能拍成这样也算可以了吧？”

　　陈默点了点头，接过话：“嗯，如果按新人标准看，确实算过了及格线。但我估计，接下来舆论的风暴就要来了。”

　　他顿了顿，语气变得更直接了些：“要是没有‘第二个陈默’、‘陈默接班人’、还有‘三根手指’这些蹭热度的宣传噱头，光看片子本身，这位张学弟交出来的这份作业，其实还算过得去——毕竟新人嘛，要求也不能太高。”

　　“可问题就在于，他们之前非要借着我的名头、拿我当年的梗来炒作，把观众的期待抬得那么高。现在片子只是‘还行’、‘不亏本’的水平，那在很多人眼里，就等于不够看了。”

　　“宣传时吹得越高，摔下来的时候就越狠。大家不会只把他当成普通新人导演来宽容对待的。”

　　“他用这种方式蹭热度的时候，就应该有心理准备了吧？”赵莉影说道。

　　陈默摇了摇头。

　　“未必啊！这波风暴不会小，希望他能承受的住！”

　　“当年陆太郎那部电影的事情你知道吧？”陈默笑着看向赵莉影问道。

　　赵莉影不由地有些莞尔点头道：“当然知道，诶，你说当年那部电影，真的是姜纹拍的吗？”

　　陈默不由地摇头失笑道：“这其实根本不是重点，重点是，那个时候，陆太郎完全没有把心态放稳，其实说难听点，人家姜纹什么段位，他陆太郎什么段位？能让姜纹给他把关，那是他的能耐吗？不是，那是他父亲的面子。

　　结果他却没有想着怎么从姜纹的身上学点什么，反倒是纠结，电影是不是他的作品，他一个新人导演，有个屁的牌面。

　　可以说，你见过那个新人导演能请的到姜纹这样的人物来演自己的戏？”

　　那起点真的是高的吓人了，可以说真的是可怜天下父母心，对方的老父亲为了这个儿子也是操碎了心。

　　结果偏偏不领情也就算了，居然委屈无比，好像被姜纹给欺负了的样子，简直离谱。

　　要知道，人家是冲着他去的嘛？不是好吧，大家都是冲着姜纹去的！

　　陈默一语成谶。

　　风暴来的比想象当中的要更快，更猛烈。

　　“几个菜啊，喝成这样，就这也配当第二个陈默？”

　　“还竖起三根手指头，蹭热度有一手，结果拍的都是什么玩意？”

　　“笑死，开播前吹得天花乱坠，看完只想问：陈默同意你接班了吗？”

　　“上映前吹的天花乱坠，正片一看，镜头稚嫩，剧情稀碎，演技尬出天际！”

　　“营销号吹‘第二个陈默’的时候，良心不会痛吗？这差距怕是隔了十个《失恋33天》！”

　　“新人导演能理解，但非要蹭顶流热度，现在翻车了吧？观众不是傻子，炒作过头必反噬！”