华娱：从中戏崛起的大导演 第313节

　　“预算我可以给你批到2个亿美刀，我也可以承诺完全不插手你的创作。”

　　“剧本、导演、选角，全都你说了算，你可以尽情发挥和施展你的才华！”

　　“你觉得怎么样？”

　　福克斯的高层闻言，当即就向周远如此表了态。

　　那诚意之足，让任何一个导演听到了都会为之心动的。

　　不得不说，福克斯为了留住周远，是真的舍得下血本了。

　　放眼整个好莱坞，能让六大开出这种条件的导演，还真没几个。

　　掰着手指头数数，也就那几个站在金字塔顶端的超级大佬罢了。

　　奈何让人遗憾的是，即便如此，周远也没打算继续跟福克斯合作下去了。

　　就算福克斯条件开得再好，那也是老板给打工人的承诺。

　　《少年派》的时候周远是迫于无奈，可以后周远不想再给别人打工了。

　　哪怕是六大都不行。

　　周远自己就有永恒影业在手，那干嘛放着好好的老板不当，去给别人打工呢？

　　“你们还真看得起我，就不怕我拍砸了呀？”

　　周远肯定不会将那些话说出来的，不动声色地跟福克斯的高层说笑扯淡了起来。

　　会客室内时不时就响起了爽朗而又愉快的笑声，气氛别提有多和谐融洽了。

　　“周导，别忘了call我哦。”

　　离开福克斯时，大表姐一直将周远送到了门口。

　　给了周远一个送别的香吻后，又恋恋不舍地对周远说道。

　　周远对大表姐摆了摆手，意气风发地离开了，不带走一片云彩。

　　不过周远暂时没有选择直接离开好莱坞，而是返回了自己的永恒影业一趟。

　　在返程之前，永恒影业这边也还是有些事情需要处理的。

　　“周导，恭喜你拿下最佳导演奖！”

　　哗哗哗！

　　回到公司大厅，早就收到消息的赵总监早就候在那了。

　　还带头给周远呱唧了两下巴掌，全公司的人随之一起，为周远送上了热烈无比的掌声。

　　身为公司老总，周远的那座小金人可不单单只是周远的胜利，同样也是整个公司的胜利。

　　永恒影业整个公司都会跟着周远直接起飞的。

　　“谢谢，谢谢大家！”

　　周远简单跟大家热闹了一会后，就将赵总监叫到了办公室。

　　其他一些杂七杂八的事情交流沟通完，周远就问了问《饥饿游戏》的事情。

　　这才是周远最为关注的项目。

　　因为《饥饿游戏》不单单是让永恒影业走向辉煌的项目，更是永恒影业主控的第一个项目。

　　周远不关心才怪呢。

　　“情况比较乐观，狮门对《饥饿游戏》很感兴趣，愿意以联合出品方的身份参与进来。”

　　“不过一些细节方面还在谈。”

　　让人欣慰的是赵总监给周远带来了好消息。

　　狮门这个实力雄厚的独立电影公司，愿意跟在永恒影业后面喝汤。

　　这对于周远而言，绝对是具备重大意义的关键性一步。

　　这就意味着周远身为一名华人，也真正具备了在好莱坞独立运作电影的资格。

　　尽管这个独立也不是真正意义上的独立，没有办法像是狮门那样，自己一家出品，不需要借助外力。

　　可谁叫周远是华人呢？

　　能主控运作，还要啥自行车？

　　这已经是一个巨大的胜利了。

　　“非常好，干得不错。”

　　周远就很是赞许地点了点头，“尽快把这件事情落实下来吧。”

　　一旦狮门那边敲定的话，《饥饿游戏》就可以正式推进开来了。

　　“给我订一张机票吧，我要回去了。”

　　又跟赵总监沟通了一番事情，周远就如此对其吩咐了一声。

　　如今好莱坞这边的事情都处理完了，自己也是时候回去了啊。

　　简单盘算一下，自己此次来好莱坞闯荡，足足呆了一年多。

　　这时间，不可谓不长。

　　周远都有一些归心似箭了呢。

　　赵总监作为周远的下属，没什么废话，当即就安排人为周远定了机票。

　　还亲自将周远送上了回程的飞机。

　　周远的好莱坞“绚烂之旅”，如今算是正式告一段落。

　　遥想一年前周远来好莱坞的时候，也不过是执导过《飓风营救》的新锐导演。

　　可如今一年后摇身一变，周远已经成为了足以封神的存在。

　　总结一下此次好莱坞之行，是真的收获满满，满载而归啊。

　　“周导。”

　　“周导！”

　　周远并没有保密自己的行程，所以刚刚下了飞机，就被国内无数媒体给围堵住了。

　　因为华娱电影人首次拿下奥斯卡奖，这个新闻实在是过于劲爆了些。

　　国内但凡是有头有脸的媒体，那是一个不落全都来了。

　　不光是一些娱乐媒体，哪怕是连官媒都来了不少。

　　一个个乌泱泱地挤在周远周围，那叫一个水泄不通。

　　“周导，首先热烈欢迎您载誉归来！您此次获奖，实现了华夏电影人在奥斯卡奖项上的零突破，国内观众都为之沸腾。

　　您觉得，这次成功最关键的因素是什么？国家近年来对文化创意产业的支持，在您创作中起到了怎样的作用？”

　　六公主的记者，当先向周远问出了一个非常有格局的问题。

　　“谢谢，其实能拿到这个奖，并不是我一个人的功劳，我认为最关键的因素，是这部电影触碰到了人类共通的情感与哲思。

　　而这电影的根，深深扎在东方的土壤里。

　　国家创造了一个越来越有利于创作的环境，让电影人能够安心地去想、去试、去创造。

　　这份支持如同广阔的海域，让每一艘有梦想的船，都能找到自己的航向。这个荣誉属于所有华夏电影工作者，是我们共同水到渠成的一次收获。”

　　如此一个格局的问题，周远还能怎么回答？

　　只能是在谦逊的同时，也顺便歌功颂德了一把，主打的就是一个你好我好大家好。

　　“周导，业内特别震撼于您在技术美学与东方意蕴融合上的成就。您似乎建立了一套全新的、属于东方的视觉语法。

　　在好莱坞主导的叙事和技术体系下，这种作者性的突围是如何实现的？这对华夏电影工业升级有何启示？”

　　电影艺术同样向周远问出了一个非常有逼格的问题。

　　“很高兴我的电影能够得到业内的认同，我个人觉得，我们学习最先进的技术，不是为了做出同样的老虎，而是为了做出我们心中那只承载着禅意、既有兽性又有神性的老虎。

　　简而言之，技术是语法，但文化是母语，工业升级的终点，不是成为另一个好莱坞，而是建成一座能生产独特精神产品的东方梦工厂。

　　我觉得吧，我们需要的是用世界级的技术，淬炼出本土的灵魂。”

　　“周导，也有一种声音认为，您的成功很大程度上依赖于一个阿三故事、国际团队和好莱坞的颁奖体系。您如何看待这种质疑？您认为什么是真正的‘华夏电影’？”

　　一片和谐的褒奖和赞誉声中，也包含着一些稍微有些尖锐的问题。

　　好在周远早就不是什么初出茅庐的新人，而是一个业内混了多年的老油子。

　　对于这种级别的问题，也能驾轻就熟地应对。

　　“你说得没错，《少年派》的作者扬·马特尔是加拿大人，故事背景在阿三，的确是这样。

　　但我们要明白，电影最终呈现的，是导演对生命、信仰、叙事的三重迷思的解读，这些解读的视角和美学，深深烙印着导演的文化基因。

　　华夏文化自古就有强大的同化与转化能力，它善于将外来元素吸纳，转化为自身精神图谱的一部分。

　　真正的‘华夏电影’，不应是题材或血统的狭隘定义，而应是一种内在的精神气象和美学追求。

　　这是一种基于我们文化根性的、看待世界与讲述故事的方式。它可以是关于孙悟空的，也可以是关于漂流在太平洋上的一只老虎的。”