我，心愿旅行家！ 第66节

　　罗雁行看着她的样子，总觉得是在给人清理卖不出去的存货。

　　阿妈把找出来的几瓶松节油和一捆用报纸裹着的画笔放在柜台上。“就这些了，小伙子。你看行不行。”

　　罗雁行检查了一下，说道：“可以。”

　　然后他把画布这些东西也一起买了，抱着一堆东西上车。

　　继续在林芝逛了一圈。

　　来都来了，去一些标志性建筑打个卡，拍几张照的时间还是有的。

　　回到扎西岗村时，日头已经开始西斜。

　　多吉家的院子里静悄悄的，只有几只散养的藏鸡在墙角找东西吃，罗雁行抱着自己的一堆东西上了二楼，自己的房间。

　　他没有立刻开始，而是先把东西一样样拿出来，在靠窗的木地板上摆开。

　　松节油的味道有些刺鼻，多半质量不是很好。

　　那几支平头油画笔的鬃毛有些干硬，他拿起一支，用手指捻了捻，决定先用温水泡开。

　　画布是最普通的那种，绷在简易的木框上，他用手掌轻轻按了按画布，绷得还算紧实，只是底料有些粗糙。

　　条件有点寒酸啊。

　　但罗雁行心里却没什么沮丧，反而涌起一股近乎原始的创作冲动。

　　条件简陋没什么关系。

　　他只是想创作，想表达，又不是想一口气吃成胖子，想要用一幅画就去流芳百世……那不现实。

　　能画出来就很不错了。

　　带着这样轻松的想法，罗雁行回忆着这一段时间在仙女湖看到的风景。回忆着雪山清晰的轮廓与近处五颜六色的花草，那一片生机勃勃的景色。

　　调色，落笔……

第77章 哪里来的大佬？

　　先调和颜料，然后开始在画布上铺设天空的颜色。

　　笔落在画布上的一瞬间，罗雁行就感觉到了油画和水彩的不同。

　　水彩是会跑的，颜色会随着水分子在纸上扩散，但油画是凝滞的，颜料落在画布上，他就稳稳的停留在这里了。

　　这种凝滞感让他下笔格外踏实，每一笔都是确凿的，看得见的。

　　今晚就先上了一个底色。

　　第二天，罗雁行没有跟着卓玛上山，而是拿着自己新买的装备，去到了仙女湖边，和那些来写生的画家们坐到了一起。

　　扎西岗村由于靠着仙女湖最近，民宿产业就比较发达。

　　一个村里好几家开民宿的。

　　也有住在鲁朗小镇那边的，早上坐了个车到仙女湖，毕竟这里也算是在景区内，花费的时间并不多。

　　所以，在仙女湖最热闹的地方，游客是绝对不缺的。

　　写生的画家每天也能遇到不少。

　　罗雁行到了以后，先到处看了看，然后在一个稍微平坦的地方坐下，开始创作眼前的仙女湖。

　　现在他创作的纯粹就是风景了，上面并没有格桑拉姆。

　　但画风景，本身就是罗雁行很想要做的事情。

　　当初在潭州和陈怀远老师学习摄影的时候，老师就说过。技术和器材只是骨架，真正决定作品血肉的，是握相机的那个人。

　　即便师徒用同一台机器、同一套参数，拍出来的东西也绝不会相同。

　　罗雁行偏爱用广角拍摄下整片无人的风景，然后用后期增加质感，而陈老师更善于在人群中捕捉细腻的情感瞬间。

　　人不同，眼就不同，心也不同。

　　最终留在画面里的，终究是自己看见的、想留下的那个世界。

　　如今，绘画也是一样。

　　系统给了他陈世杰的油画技巧，这位作品能在国外拍卖到两百万美元的大画家，有着娴熟的笔法，对色彩的敏锐。

　　两人的技巧是共享的，眼睛和心却是他自己的。

　　不管陈世杰自己本身擅长画什么，但在罗雁行这里，他擅长的和摄影一样，那就是画风景。

　　陈世杰或许擅长画人物，甚至对当初匆匆一眼的湖仙女念念不忘。

　　可是罗雁行现在坐在湖边，看着清澈的湖水倒映雪山，看着晨光一寸寸染亮草甸上的野花，他心中涌起的、迫不及待想创作下来的，依旧是风景。

　　广阔、静谧。

　　充满生命力的风景。

　　罗雁行完全沉浸在绘画当中了，他会的是陈世杰的印象派画法，对形没有那么的在乎，在乎的是光和色。

　　远远一看，罗雁行画布上的光线几乎和远处的景色是融合在一起的。

　　他的创作尤为顺畅。

　　一个上午的创作进度，就堪比很多画家两三天的工作进程。

　　但在他旁边，一个拿着保温杯来这里写生的中年画家正对着自己的作品皱眉。

　　他画得很谨慎，素描关系严谨，色彩层层渲染，是常见的俄式写实的路子，他总觉得自己的画面有点闷。

　　太写实了也不好，感觉少了现实中景色的那种呼吸感。

　　他烦躁地端起杯子，无意识地抬眼四望，目光扫过周围的画家们正在创作的作品。

　　然后，他端着杯子的手就停在了半空，嘴巴微微张开。

　　画得真好！

　　这是谁？

　　之前都没见到过啊。

　　应该是今天刚到的，但创作的进程很快，画作整体的轮廓已经出来了，色彩使用得尤为大胆。

　　在他看来，这位年轻画家使用的颜色有点过于鲜艳，但在画布上混合在一起，居然焕发了惊人的生命力。

　　绘画的笔触比起他们这些写实派来说有点破碎，杂乱，但这完美的营造出了光影的流动。

　　印象画法？

　　“哪里来的大佬……跑来野外碾压？”

　　主要这人看起来太年轻了，也就二十五左右，穿着一身最普通的户外打扮，看着和周围的普通游客没什么两样。

　　但谁能想到这么一个年轻人，有这么老道的笔力呢？

　　他默默把自己的位置旁边挪了挪，免得有人看到大佬作画的时候，把自己的作品也给看到了。

　　和这样的人在一起比，完全没有可比性啊。

　　和他同样想法的人不在少数。

　　都在挪位置。

　　渐渐地，罗雁行身后的画家渐渐散开，最少也空出了个半圆，前面是没有什么东西阻挡视线的，身后的画家们也非常自觉。

　　拿着保温杯的老刘算是第一个见识到差距的。

　　现在也没心思自己画了，而是把椅子搬过来，坐在远处学习罗雁行是怎么处理光影的。

　　这种水平的画家，他要是能学会人家一点点东西，自己画出来的作品也不会那么沉闷了。

　　不远处，一个扎着马尾、看起来像美院学生的年轻女孩，已经偷偷举起手机。

　　她也是有审美能力的，以她的眼光看，这个画家的水平就比他们厉害很多倍，但她最关注的不是这个。

　　而是这个年轻画家的相貌。

　　好帅啊！

　　有些同行来的画家们还在讨论：“他调色几乎不用进行二次稀释……直接上厚彩？太生猛了，一次上色，好精准啊！”

　　比起画家们的反应，游客就要简单很多。

　　“妈妈，那个哥哥画得好好看！”一个小女孩说道。

　　她看不懂笔法和流派，只觉得那画上的湖水和雪山亮晶晶的，颜色鲜亮，看起来比其他人画的东西好多了。

　　几位举着手机拍照的年轻人也被吸引，凑近了些。

　　他们不太懂画，但能直观感受到画面带来的愉悦。

　　他们一边欣赏，一边顺手把罗雁行作画的场景也收入镜头……这本身也成了他们旅行见闻的一部分。

　　偶尔有懂点艺术的游客驻足时间会长些。

　　罗雁行对身后的暗涌与注视浑然不觉。

　　直到他停下笔，站起来后退两步，审视整体效果时，才隐约感觉到周围的安静有些过分。

　　他转过头，看到身后不知何时空出的一片半圆，以及那些或明或暗投来的目光，先是愣了一下，随即有些不好意思地挠了挠头。

　　其中有个画家非常客气地问道。