这个导演不讲规矩 第173节

　　这篇评论的作者显然看懂了他想表达的东西。

　　第三篇，是一份地方报纸的评论，讨论的是周莉借助政府力量化解宗族矛盾的情节。

　　“有些评论者指责这段剧情美化体制、缺乏批判精神，但笔者认为，这种指责本身就带着一种脱离现实的傲慢。”

　　“在中国广袤的农村大地上，基层政府和基层组织每天都在解决着类似的矛盾，这正是千千万万个基层工作者真实的工作日常。”

　　“为什么这些真实发生过的、成功解决问题的案例，不能出现在电影里？难道一定要让电影里的所有问题都无法解决，才算深刻？”

　　第四篇文章，来自一份刊物，讨论的是方可可融入重组家庭的线索。

　　“重组家庭的亲子关系，是当下中国社会越来越常见的议题，沈逸达没有选择戏剧化的冲突路线。”

　　“他选择用一种温柔的笔触，描写两个不完美的人如何一点一点找到相处的方式，笔者认为，这恰恰是这部电影最可贵的地方。”

　　“它告诉我们，成长不一定是惨烈的，和解不一定是妥协的。有时候，温和接纳，比激烈地反抗需要更大的勇气。”

　　最后，沈逸达看到了一篇探讨李小曼和糖果这对关系的文章，来自《北京晚报》的副刊。

　　“糖果说：死亡不是结束，被遗忘才是。一个七八岁的小女孩，用最天真的语气说出了最沉重的人生哲理。”

　　“在这部电影里，死亡没有被赋予过于沉重的意义，也没有被过度消费。它只是一个事实，每个人都会面对的事实。”

　　“电影的可贵之处在于，它没有停留在人生无常的悲观感叹上，电影通过糖果这个角色，传递出一种积极的生死观：正因为生命有限，所以每一天都值得好好过。”

　　“这种态度，对成年人来说，是一种温柔的提醒；对孩子来说，是一种健康的启蒙。”

　　沈逸达放下手中的简报，目光落在窗外那一片夏日的晴空之上。

　　五个女主，五个主要故事性，都有沈逸达自己思考在里面，蕴含着他的三观。

　　同样的剧情，不同的人来书写，主角会有不同的选择。

　　只根据书写者的想法，或者说，根据书写者的三观来的。

　　有的书写者，亲戚对不起我，那我就不理他。有的书写者，那就必须报复。还有的书写者，哪怕亲戚坑他，他也得帮亲戚。

　　人物的选择，取决于书写者的三观。

　　《高跟鞋姐妹》也是沈逸达的三观体现。

　　在柳梦雅的故事线上，沈逸达反对老少恋。

　　这个时候的老少恋是一种美谈。

　　有些老师，公开宣传学生入学的第一天，就看重学生了，毫不遮掩。

　　也有的公众人物，可以大谈特谈，喜欢大二十岁的男人。

　　如此也就罢了，甚至会被吹捧为一种美谈，一种典范。

　　沈逸达理解，可能有一天，他功成名就了，中年了，还是喜欢二十岁的小花。

　　但个人的欲望归欲望，是非归是非。

　　他没有顺应当下的一些媒体制造的思潮。

　　当然，他没有处理的很尖锐。

　　他想过，将黄小明扮演的角色年龄，提升到30岁，这样符合黄小明的年龄，和18岁的柳梦雅年龄差距就大了。

　　但是最后沈逸达最终选择了更温和的方式。

　　同样的，在柳梦雅这条线上面，还有和自己母亲的和解，理解了失去父亲之后，母亲的不容易。

　　而且在这五条线上，如果从叙事上来说，其实柳梦雅这条线是最温和的。

　　其他四条线，叙事更锐利。

　　沈逸达有意用柳梦雅故事线，用范氷氷的美艳，遮掩了其他故事线的锋锐。

　　最尖锐的，就是杨蜜扮演的温静娴线。

　　打破出国=成功的迷思。

　　一个外交官之女，在常青藤和国内大学之间，选择了国内大学。

　　不仅如此，这里面还隐藏着另一个信息，就是在金融、商业专业和工程类专业之间，选择了后者。

　　这个叙事，哪怕放在十几年后，还是很新颖的叙事。

　　多少电影、电视剧里面，那些帅气美好的角色，是给海龟的，是给文艺类、金融类、商贸类专业的，那些矮穷矬是国内的，是工程专业的。

　　至于在2005年的当下，这种叙事就更尖锐了。

　　这是“哈佛女孩”刘亦婷大行其道的时代。

　　后世之人，真正全面滤镜破碎，还是萝莉岛之后，母女在参议员家里住了一段时间，获得了推荐信。

　　这不就是《阿甘正传》里面，那个校长对阿甘妈说，女士你也不想你的孩子上不了学吧？

　　确实上学了，是妈妈先上的。

　　保不齐，也可能是母女。

　　以后几乎所有影视剧里，优秀的孩子最终都走向了去美国、英国、欧洲发展的结局。

　　甚至网络小说里，还有飞升的，在最初世界，是仙人，是天帝，也要飞升，哪怕飞升之后扫大街。

　　在这样的语境下，温静娴的反向选择，几乎是石破天惊的。

　　按照所有人的期待，她应该顺理成章申请常春藤，然后成为一个国际公民，在纽约或者伦敦的某个写字楼里，过一个标准的成功人生。

　　可是她跑了。

　　她从精英夏令营跑掉，跑到一个小城市，在工地上，获得工人的理解。

　　这是叙事才是颠覆性的。

　　然后是周莉线，沈逸达的设计也很有意思。

　　周莉对于宗族世仇的解法，不是私了，也不是用所谓的加大空的话号召和解，而是找到根本矛盾用水问题，引入官方力量。

　　其实里面还有隐藏的信息，周苏两家的恩怨持续了有几十年，为什么周莉能够解决？

　　原因很简单，家贫百事哀，一个家庭如此，一个地区也是如此。

　　之前是发展水平不到，想解决也解决不了，到了周莉能够解决，是因为经济发展了，地方发展了。

　　不只是因为周莉的聪明才智，也是因为时代变了。

　　两个村的村民凑一凑钱，再加上地方政府的支持，就能解决了。

　　最终，周莉选择去外面发展，是在宗族和现代发展之间，拥抱现代发展。

　　不过沈逸达没有将周莉从家庭里剥脱，她是解决了家族和宗族的问题之后，离开的，她背后依然有家族和宗族的支持。

　　然后到了方可可线，沈逸达处理更加明显。

　　沈逸达的三观是，重组家庭的和解，而不是原子化的逃离。

　　把孩子从家庭里剥离出来，好莱坞有不少这样的作品。

　　以前大家是认为美国儿童保护严格，后来才知道，是鼓励进入转会期，进行流转。

　　不只是孩子，还有很多鼓励青少年逃离原身家庭的。

　　不只是美国，此后中国也有。

　　这样的行为，沈逸达是不赞同的。

　　一个家庭的抗风险能力，肯定比个人更强。

　　最差的结果，一个人信贷违约了，可以用自己父母的微信，还能打打零工。

　　如果一个女生被剥离了家庭，信贷完了，可能最终只能进入夜场。

　　实际上，将人从家庭里剥夺出来，迎合是消费主义，是把人驱赶进入设定好的通道。

　　那个女人＞狗＞男人的排列，真觉得是夸女人地位高？

　　这里面是把女人、男人都物化了，不当人了。

　　最会爆金币的最傻逼的，序列最高。

　　沈逸达的观点，就是除非父母真的很差，否则要尝试处理好家庭关系。

　　这不是为了什么迂腐的孝，而是让自己能够有更多的生存余量。

　　在方可可线里，方可可的成长弧线，她在渣男找上门的时候，她排斥的继弟，还有排斥他的继弟，像个骑士一样挡在门口，把渣男骂得落荒而逃。

　　这就是家庭的作用之一。

　　而周莉看似的远离家庭，方可可的融入家庭，看似矛盾，其实是一体的。

　　都是包含着对于观众的一种温柔，鼓励观众更好的生活，而不是走向自毁。

　　而五人的李小曼线，则是人生哲理的上升。

　　就像很多好莱坞作品一样，总会给主角一个讲道理的段落。

　　哪怕其实狗屁不通，但是总能带动情绪。

　　比如《当幸福来敲门》，而中国电影这种时刻，就会让人感觉尴尬，比如《流浪地球2》赵今麦的发言。

　　沈逸达就是通过李小曼这条线，让观众适应适应，银幕上，中国人也将讲讲人生观。

　　展现中国人的生死观，哪怕只是从一个女孩的视角，也蕴藏着中国人的智慧。