刚准备高考，过气顶流逆袭什么鬼 第620节

　　许琛的脑海里，飞速闪过一连串冰冷的数据。

　　从有动画电影这个概念开始，国内市场真正上映过的同类作品，数量并不多。

　　而在这为数不多的作品里，能真正实现盈利，甚至只是堪堪回本的，更是凤毛麟角。

　　市场，或者说构成市场的绝大多数普通观众，对动画电影，天然存在着一种根深蒂固的刻板印象。

　　低龄化。

　　仿佛只要是动画，就一定是给小孩子看的。

　　即便是顾有文正在制作中的《功夫熊猫》，其制作的核心方向，其实也依旧是偏向全年龄段，主题内核更多是面向孩子的成长与励志。

　　用华丽的中国元素作为外壳，包裹的，却是一个最简单、最普世的英雄主义故事。

　　所以本质上，吃的还是合家欢这碗饭。

　　可《大鱼》不一样。

　　这根本就不是一个拍给小孩子看的故事。

　　如果先入为主的陷入给小孩子看这个概念之中，电影初期能有几个票房，但绝对后劲不足。

　　毕竟在《大鱼》那瑰丽而奇幻的画面之下，包裹着的是一个关于生命、轮回、守护与牺牲的沉重内核。

　　想要真正看懂《大鱼》的故事结构，需要观影者具备一定的文化底蕴，甚至需要对那些古老的东方神话体系，有着最基本的了解。

　　这对于习惯了在电影院里寻求放松和娱乐的普通观众而言，无疑是一个极高的门槛。

　　而这，也正是《大鱼》在宣发上，最大的难点。

　　你该如何向一群只想吃快餐的人，去推荐一道工序繁复的佛跳墙？

　　你告诉他们这道菜用料考究，火候精纯，蕴含着深厚的饮食文化。

　　他们可能只会皱着眉头问你一句，有汉堡吗？

　　“许总？您在听吗？”

　　赵飞鱼的声音将许琛从纷乱的思绪中拉了回来。

　　“在听。”许琛揉了揉眉心，“宣发方案，你们有初步的构想了吗？”

　　“有！”赵飞鱼立刻回答，“我们打算主打‘国风’和‘情怀’这两个点。一方面，强调我们是继《大闹天宫》之后，最纯正的中国风动画电影，唤起观众的民族自豪感。”

　　“另一方面，我们可以把顾导他们团队十几年来坚持梦想、为爱发电的故事包装一下，打造成一个励志的典型。现在的人，不都吃这一套么？”

　　许琛安静地听着，没有打断她。

　　这些宣发策略，很常规，也很稳妥，换做任何一部其他的电影，或许都能取得不错的效果。

　　但用在《大鱼》身上，却无异于隔靴搔痒。

　　“赵总监，”许琛的声音很平静，“你觉得，买票进电影院的，会是些什么人？”

　　电话那头沉默了片刻。

　　赵飞鱼显然也意识到了这个问题。

　　国风？情怀？

　　这些听起来很美的词，在冰冷的市场现实面前，脆弱得不堪一击。

　　真正能为这两个词买单的，永远只是极少数。

　　而电影市场，需要的是大多数。

　　“我们的目标受众，不应该是那些已经被市场教育了无数遍的成年人。”

　　许琛的声音，通过电流传递到京城的另一端，每一个字都清晰而冷静。

　　“他们对国产动画的偏见，已经根深蒂固。你跟他们讲国风崛起，他们只会觉得你在骗钱。”

　　“那……那我们该怎么办？”赵飞鱼的声音里，带上了一丝不易察觉的慌乱。

　　她引以为傲的专业经验，在许琛这几句看似随意的话语面前，被击得粉碎。

　　许琛没有直接回答。

　　他从沙发上站起身，走到巨大的落地窗前。

　　清晨的阳光，给这座钢铁森林镀上了一层温暖的金色。

　　楼下，车流如织，人潮涌动，每一个人都在为了生活而奔波。

　　他们会为了什么而走进电影院？

　　为了一个虚无缥缈的梦想？

　　还是一段催人泪下的情怀？

　　都不是。

　　他们需要的，是一个理由。

　　一个足以让他们在忙碌疲惫的生活中，心甘情愿地掏出几十块钱，走进那个黑暗的房间，去体验另一段人生的理由。

　　“宣发的重点，不要放在我们有多努力，我们的画风有多美，我们的故事有多感人。”

　　许琛看着窗外那片流动的光影，缓缓开口。

　　“我们要做的，是制造一个话题。”

　　“一个能让所有看到的人，都忍不住去好奇，去讨论，甚至去争辩的话题。”

　　“我们要告诉他们，《大鱼》，不是一部动画片。”

　　“它是一个梦。”

　　“一个只有国人，才能看懂的梦。”

　　一个只有国人，才能看懂的梦。

　　这句话通过电流传到京城，砸在赵飞鱼的耳中，让她整个人都懵住了。

　　她张了张嘴，却一个字也说不出来，脑子里像是被投入了一块烧红的烙铁，所有的思绪都在这股滚烫的冲击下化为蒸汽。

　　“这……”

　　“主题曲。”许琛没有给她消化和反驳的时间，声音冷硬，带着不容置疑的命令感。

　　“把主题曲和最精华的电影画面剪辑成一个独立的MV，时长控制在四分钟以内。记住，这个MV本身，就要是一个完整且能独立传播的故事。”

　　赵飞鱼下意识地握紧了手机，关节因为用力而泛白。

　　“MV的情感基调，不要励志，不要热血，要极致的悲伤，极致的遗憾。要让每一个看到的人，都有一种心脏被攥住的窒息感。”

　　许琛的语速不快，但每一个字都像是一把重锤，敲击在宣发策略最核心的鼓点上。

　　“其次，宣传片。”

　　他顿了顿，似乎在给赵飞鱼喘息的时间。

　　“常规的预告片可以放，但那不是重点。我们要做的，是病毒式的短视频传播。”

　　“从现在开始，每天剪辑出十个时长不超过十五秒的短视频片段，不要有人物对白，不要有故事线索，只要最瑰丽、最奇幻、最能冲击视觉的画面。”

　　“配乐，就用那首《大鱼》的哼唱版，空灵，飘渺，不带任何歌词。”

　　许琛走到窗边，手指在冰冷的玻璃上划过，留下一道浅浅的痕迹。

　　“我们要做的，不是去‘宣传’，而是去‘污染’用户的视线。让他们无论刷到什么，都会冷不丁地跳出一段《大鱼》的画面，听到那段挥之不去的旋律。”

　　“让他们好奇，让他们去搜索，让他们在评论区里互相询问：‘这到底是什么？’”

　　赵飞鱼的呼吸变得急促起来。

　　她从业多年，从未听过如此狂妄、如此霸道的宣发逻辑。

　　这不是在讨好观众，这简直是在强行扭转观众的认知！

　　“可是，许总……这样做，会不会引起反感？而且，文艺片的核心不就是故事吗？我们把故事藏起来，光靠画面……”

　　她的话还没说完，就被许琛打断了。

　　“难。”许琛只说了一个字，却重如千钧。

　　“动画电影本来就难，更何况是《大鱼》这种披着动画外衣的文艺片。你想靠故事去吸引人？等他们走进电影院，黄花菜都凉了。”

　　“光靠画面吸引人，是下策。但我们现在，就是要用这个下策，去撬动一个不可能的市场。”

　　许琛转过身，背对着窗外的万丈光芒，整个人的轮廓被勾勒成一道深邃的剪影。

　　“赵总监，你要记住。《大鱼》的目标受众，不是那些揣着票根，准备进电影院看一场合家欢的普通人。”

　　“我们的目标，是那些在深夜里刷着手机，会为了一句歌词、一个画面而辗转反侧的年轻人。是那些愿意为了自己认定的东西，在网络上与人争辩到天亮的‘疯子’。”

　　“我们不需要所有人都喜欢《大鱼》，我们只需要点燃那一小撮人。只要他们被点燃，他们自己，就会成为我们最疯狂的宣传员，把这把火，烧遍整个互联网。”

　　“所以，MV要足够悲伤，让他们心疼。画面要足够惊艳，让他们震撼。故事要足够神秘，让他们去猜测，去创造属于他们自己的解读。”

　　整个房间里，只剩下许琛平静而冷酷的声音在回荡。

　　“国风，情怀，这些东西，不是我们自己喊出来的。要让观众，从我们的骨头里，自己把它挖出来。”

　　电话那头，陷入了死一般的寂静。

　　许久，赵飞鱼那带着几分颤抖的声音才再次响起。