游戏制作：从重铸二次元游戏开始 第1232节

对于没有玩过《完美攻略》的玩家来说。

她就是一个新版本上线的新角色。立绘好看，白毛苏系，白丝加绑带，芭蕾风，涩。抽不抽？看卡池搭配和强度再说。

但对于那些花了38块钱，在篝火旁边陪她坐过、教她吃过东西、把身上所有物资全塞给她、最后看着她握着那块旧怀表说出“谢谢”两个字的玩家来说。

这句“我终于又见到您了”，杀伤力完全不在同一个量级。

第1452章 影响力

这种体验上的落差，在《终末战线》更新后的头两天里，形成了一个很有意思的社区现象。

你能从玩家的发言里，一眼分辨出谁玩过《指挥官的完美攻略》，谁没玩过。

没玩过的玩家，讨论的内容基本上就是，强度怎么样？适配什么队伍？技能倍率多少？PVP能用吗，好用吗？

这一部分，在过去是主流，但在这次，居然不是。

因为各大游戏平台的主流，居然不讨论强度了。

一刷新，全是考据党，老婆党在不断的发新帖，比如有人把《完美攻略》里的截图和《终末战线》里的立绘放在一起对比，写了一大段分析。

伊丽莎白在外传里的站姿是微微含胸的，重心偏后，两只手不知道往哪放。

到了正传里，站姿拉直了，下巴抬了一点，武器握得很稳。

那某种程度来说，这其实算是不同游戏美术对角色的展现形式要求不同，所以展现出来的方式不一样。

但，到了玩家这里。

那家伙，恨不得写过万字解析出来。

还有人扒出一个细节，就是《终末战线》里，AK-103的待机动作有一个低频触发的小动作。

她会低头看一眼腰间的怀表，用拇指擦一下表盖，再把手放回去。

这个小细节，没玩过外传的人就算看到了，也以为只是普通的待机动画循环，看个表嘛，很多角色都有类似的小动作。

特别是考虑到《终末战线》已经更新到第4年，马上进入第五年了。

角色待机动作这个系统，那已经是成熟到不能再成熟了。

但玩过的人，都知道那块表是什么。

“这就是星辰最阴险的地方，这一次又被老贼骗了！！”

“恐怖，太恐怖了，谁能告诉我，为什么我领了38元的通关返券，结果用了198.....”

“居然才花198？”

这些评论，虽然有调侃的意思在里面。

却也很好的展现了星辰游戏在二次元领域的营收模型，一个38块钱的买断制，通关还能返券的游戏。

正常通关流程只有差不多一小时。

从营收的角度来看，这东西能赚多少？

就算卖出一千万份，也就三个亿。

看着好像是不少，但这个游戏背后的制作成本是相当夸张的，而且成功了还好，不成功怎么办？

顶着这么大的商业压力，星辰图什么？

现在答案出来了。

图的是让玩家在抽AK-103的时候，掏钱的速度更快，犹豫的时间更短。

对于一个已经更新了4年的老游戏，今年大部分时候，《终末战线》的新角色，看的其实就是立绘和强度。

偶尔有些角色在剧情里表现不错，会被拿出来聊一聊。

在过场动画中有高光的话，会有一些切片，但是想要出圈，想要像当年95，M4那样全网疯狂讨论，基本已经没有了。

但这一次。

伊丽莎白，AK-103这个名字，似乎又有往全民热度的方向走。

不光是华夏圈子。

在日本，这个互动动画的热度传播速度比想象中要快得多。

日本的动画从业者嘛，你可以说他们保守，可以说他们固执，但有一点不能否认，这帮人在动画，特别是2D动画领域的技术，还是很厉害的。

那句话，日本媒体是怎么说来着。

“世界の巨头，星辰在制作动画的时候，都要用我们的技术，我们的人。”

“足以证明日本动画的先进性。”

不过，也正是因为对自己的技术很骄傲。

所以当《指挥官的完美攻略》实机画面流出日本社交平台的时候，推特上最先炸的不是游戏圈，是动画圈。

一个在MAPPA工作的原画师，转发了那段“盯着伊丽莎白看37秒”的录屏，配文只有一个词。

“怖い。”

可怕。

底下一串动画从业者跟着转发。

他们虽然看不懂技术，但是能看懂效果，《完美攻略》最恐怖的地方，就是这玩意是真的像动画，而不是渲染出来的游戏。

硬要说的话，就是那种在AI之前靠手搓。

AI时代兴起之后，解决了产能瓶颈，开始大规模出现的二次元角色在现实的短片。

有一种真进入了二次元的感觉。

在星辰公布了技术细节之后。

日本动画圈子的反应也很有意思，一方面是大规模的赞叹，但另一方面，也有人表示“就这？”

就这个东西？

从技术原理上讲，确实也不算什么突破性的发明。

固定视角、分层触发、2D素材贴3D骨架。

单说都不新鲜。

Live2D玩了多少年了，HD-2D在这个世界也是普及性的技术。

之前，只不过是没人把这些东西往“互动叙事动画”这个方向组装罢了，这种思路，就很日本。

那意思。

其实也没咋滴，我们日本的技术想做也能做，只是我们没做罢了。

至于为什么没做？

那你别问...

所以，总的来说。

日本玩家，日本媒体在这件事上的报道力度，甚至要比华夏还高一些。

除了像什么法米通，电击这些杂志之外，像是动漫杂志，比如《Newtype》。

给了一整个专题版面，标题翻译过来大概是《当动画开始回应你的目光》

文章的切入角度很有意思，它没有从游戏性聊起，而是从“作画”聊起的。

评论区的讨论方向，跟也偏向技术，聊的是如果这个技术路线如果被大规模采用，对传统TV动画的冲击有多大。

以及日本的动画公司如果和星辰合作，能不能做到类似的体验。

除了动画杂志之外，由于日本的动画产业算是支柱性的产业，以至于像NMH这样的日本国家级的电视台也有做专题采访。

这个采访的企划，叫做《当游戏开始侵蚀动画的边界》

整期节目采访了三个嘉宾，一个是东映的退休制片人，一个是专门研究ACG产业的大学教授，还有一个是在推特上很活跃的自由原画师。

三个人，代表了几乎完全不同的三种态度。

东映的制片人，那基本就是典型的“日本老登”发言，开口就是，技术并不重要，重要的是动画带来的温度。

所以日本的动画人没必要担心，这种技术只会昙花一现，巴拉巴拉。

第1453章 昙花一现？

ACG的产业教授，相对的比较中立肯定了《完美攻略》的创新性，但也指出了局限性。

“这套系统目前只能适用于小场景、少人数的互动。”

“场景如果过于复杂，那么绘画制作成本就会非常夸张。”