游戏制作：从重铸二次元游戏开始 第1008节

　　还是那句话。

　　你想和繁星计划里的工作室谈合作？找星辰。

　　你想把某款独立游戏搬上主机？星辰有移植团队。

　　你想在华夏市场做推广？找星辰。

　　甚至PS5未来在华夏市场，乃至你别说华夏市场了，就是日本市场的铺货节奏，星辰都能说的上话。

　　这就是为什么吉田修平要亲自飞过来，很多媒体，特别是国内的媒体还不可思议，觉得吉田修平到星辰是给星辰面子。

　　殊不知，这里面谁给谁面子，还真不一定。

　　两人又聊了一会儿，话题从商业回到游戏本身。

　　吉田修平对《终点》的兴趣是真的，对于一个真正的“老玩家”，他是为数不多在当了高管之后，仍然会自己亲自玩游戏，而且是沉浸式玩游戏的人。

　　所以无论是作为玩家，还是作为从业者，他对《终点》都很感兴趣，他问了很多关于诺亚这个AI角色的设计思路，问了叙事结构，问了结局是不是有多条线。

　　“严格来说，诺亚不是反派..”

　　不过问虽然是问了，但楚晨这边刚一开，吉田修平就赶紧晃手，说果然还是不用了，这份期待还是留到他自己玩游戏的时候。

　　这番话，又引得现场一片笑声。

　　同时，这一幕也被NHK的纪录片的摄制组给拍摄了下来，只不过楚晨也不知道最终这些素材会用到什么地方就是了。

　　最终，两人握手，又录了一些素材。

　　楚晨和一行人一直送到了车库，才算是结束了今天的行程，吉田修平的车从星辰总部地下车库驶出时，天已经擦黑。

　　时值三月，风还有凉意，车窗外的路灯一盏盏往后退，媒体车还停在楼下，有两个记者正在收三脚架。

　　吉田修平靠在后座，手里拿着手机。

　　屏幕上是他刚发出去的合照。

　　照片里，他和楚晨坐在那张被玩家玩成梗的沙发上，中间摆着PS5开发机，评论区刷新得很快，日文、英文、甚至还有中文...

　　“吉田桑打卡成功！”

　　“请把《终点》绑上PS5，谢谢。”

　　“这张沙发含金量越来越离谱了。”

　　吉田修平看了几眼，笑了笑，把手机收了起来，这个时候添田武人递了瓶水过来：“辛苦了。”

　　“不辛苦。”吉田修平接过水，拧开喝了一口。

　　作为索尼华夏游戏部门的总裁，今天这场直播添田武人当然也是一直在的，只不过没上镜，也没怎么开口说话。

　　“今天这场演示，比我预想的还要好。”

　　吉田修平说这话的时候，颇为认真。

　　添田武人点头：“确实，今天的数据不错，舆论反馈也很好。PS5发布期需要这种东西，玩家要被提醒，下一代主机不只是更快的机器，还能承载新的体验。”

　　“嗯。”

　　吉田修平把视线投向窗外。

　　今天在星辰待了大半天，他看到的东西不少。

　　直播间里的十几分钟，玩家看到的是《终点》的画面，是剧情。

　　但他在现场看到的，比屏幕多。

第1239章 触动

　　特别是星辰的员工，你能明显感受到星辰员工对游戏的热爱，或者说，是对工作的热爱，这一点他的感触非常深。

　　索尼内部这些年变动不小。

　　主机业务越来越依赖欧美市场，决策层对日本工作室的耐心越来越薄。

　　很多事情，在报表上都讲得通，用户增长、投入产出、风险控制，但当这些思想开始主导游戏开发的时候，很多事情就变味了。

　　吉田修平不讨厌商业。

　　但如果一家公司开会时，没人再愿意为一个关卡、一个角色、一段音乐争得面红耳赤，只讨论用户停留、首月订阅、跨媒体转化....

　　吉田修平提到了一个细节。

　　“我在和他们的开发人员聊天的时候，得知了一个很有意思的细节，就是整个天穹的亮起，和熄灭的时间..”

　　“他们说一开始在策划中，还有一个飞行机器人撞上天幕的演出，但最终争论了很久，还是放弃了，因为他们感觉那么做太好莱坞了。”

　　这句话说完，车里又安静下来。

　　如果只看表面，这句话似乎毫无意义，可对于吉田修平，添田武人来说，这个信息其实很有趣。

　　从逻辑上来说，一个制作组想要做出让人震撼的画面是非常简单的事情。

　　可实际上，游戏里真正能让人有回味的镜头，并不多。

　　很多制作组，一提到的大场面，就是直接套用好莱坞的镜头，这么做对吗？某种程度上来说是对的。

　　但某种程度上来说，又不对。

　　在心理学上，人脑对连续的强刺激会产生适应性，也就是我们常说的“脱敏”。

　　如果一上来就用最炸裂、最“好莱坞”的视觉奇观，比如巨大的撞击、爆炸，来轰炸玩家，玩家的感官阈值会被瞬间拉满。

　　这就好比看动作片，如果开场就是最高潮的爆炸，后面再精彩的打斗，观众也会觉得“就这？”

　　所以为了维持长久的沉浸感，很多电影导演都会把最强的视觉刺激留给真正需要情绪爆发的时刻。

　　但是很多游戏制作组却是选择，一上来就各种堆特效，特别是在新手教程的时候....

　　毕竟大家都这么做嘛。

　　那也这么做不就行了，反正做出来的成品也不是不能看。

　　但来自星辰工作室的这个小故事，却在传递另一个信息，那就是星辰的制作组，是有自己想法的，而且不是制作人。

　　而是中层管理人员，他们可能并不清楚，当一个极其宏大、动态的视觉奇观，玩家的大脑会本能地把所有注意力都分配给这个视觉画面。

　　从而完全忽略掉周围的环境细节、背景音乐，甚至NPC正在说的关键台词。

　　放弃“撞天幕”，选择让天穹静静亮起或熄灭，其实是为了把注意力的主导权还给玩家。

　　这种“留白”让玩家有余力去感受天穹本身的压迫感、神秘感，以及当下对话的氛围，而不是被一个单纯的特效抢了戏。

　　但他们能感知到，似乎，好像，这个东西放在这里不对劲。

　　外界常说星辰强在钱多、渠道狠、执行快，这些都对。

　　可今天吉田修平看到的却是另一件事，那就是，楚晨仍然能让员工相信，游戏做得好，本身就有价值。

　　这很奢侈。

　　尤其对索尼而言。

　　添田武人低声说：“东京那边任命..”

　　“诶..今天不说这些。”

　　吉田修平当然知道添田武人要说什么，他三月底之后要转去负责独立游戏计划，名义上是新方向，实际上大家都懂。

　　全球工作室未来会更偏向大项目、强品牌、欧美化表达。

　　日本这边留下的空间，会越来越窄。

　　但对吉田修平来说，他倒不认为这是坏事，索尼曾经迷人的地方，从来不是只有一种答案。

　　《旺达与巨像》不该用传统商业模型解释，《啪嗒砰》也不该先问目标用户画像。那些作品生长出来的时候，本就有点不讲道理。

　　可现在，不讲道理的东西越来越难过审。

　　“所以我才更重视独立游戏。”吉田修平说，“大公司越谨慎，小团队越要有火种。”

　　添田武人看向他：“星辰会是好伙伴？”

　　“不只是好伙伴。”吉田修平想了想，“他们在做我们原本该做的一部分事。”

　　这话就有点“涨他人志气”，要是被其他人听到，说不得又得传出些什么东西来，因此添田武人没有说话。

　　不过作为索尼华夏的负责人，他对星辰的感知其实更明显。

　　繁星计划这些年扶起来的项目，很多游戏体量不大，创意却很有意思。

　　这些项目有的成功了，有的失败了。

　　有的美术很好，但是上架却因为玩法，剧情，被喷得找不到北。

　　但..这些都不重要，因为繁星计划还在不断的开枝散叶。

　　“今天日本那边的口碑怎么样？”

　　添田武人笑：“弹幕里有很多骂楚晨断章的。”

　　“那更好。”吉田修平说，“玩家骂制作人，很多时候是爱。没人骂，才糟糕。”

　　车内气氛松了些。

　　快到酒店时，吉田修平又拿起手机，看了一眼那张合照。